6ヵ月後に流行するもの：ロンドンからの9つの傾向

結果をまとめると、ロンドンファッションウィークの一環として開催されました。この資料の中で - 私たちは今年を通してあなたのワードローブに適応します。しかし、今すぐやることを妨げるものは何もありません。

議論の余地はありません、90年代を思い出させるチョーカーは、一度にすべてのブランドに現れましたが、長い間彼らの立場をあきらめないでしょう。ラインストーンの形、ベルベットの装飾、羽毛の装飾が施されています - 選択肢は非常に大きいです。しかし、ロンドンファッションウィークでのショーは、チョーカーに加えて、例えばサスペンションもあることを思い出させます。彼らは戻ってきています：パジャマとそれらを組み合わせたマルベリーのもののような巨大な、そしてクリストファーケインのもののような控えめでミニマルな。後者はそれらを別々にそして他の多くの装飾と共に着用することを勧めます。

私たちはすでに80年代の時代のすべての要素が流行していると書いた。ディスコ時代にインスパイアされた華麗なドレス、ワイドベルト、レザーコート、パワードレッシングの世界のボリュームあふれるパンツは、あらゆるマスマーケットで見つけることができます。半年で、彼らはまだ私たちと一緒にいるでしょう：広い肩はロンドンの週に特に人気がありました。 Simone Rochaのコレクションでは、これらは両方ともドレスであり、スライボタン付きのコートでした。一方、Marques'Almeidaは、新しい「基本的な白いシャツ」を発表しました。これは、おそらく「春の最も望ましいもの」のさまざまなリストに複数回現れるでしょう。このような肩を持つものは何でも着ることができますが、何よりミニスカート（ニューヨークやロンドンでは2回以上点滅しているもの）やショートパンツを着ています。

予想外の場所での異常なカット - Balmainのようなブランドだけではなく、ウルトラハザードを支持しています。ロンドンウィークショーでは、彼らは非常に進歩的なChristopher Kane、Simone RochaおよびMarques'Almeidaによって繰り返し見られました。はさみでパンクに切られて完全に退屈な方法で、彼らのほとんどすべてが故意にさりげなく見えます。そのため、春夏のショーの伝統的な傾向は、新しい方法で見えます。

絹やチュールのものを作成して、デザイナーは休日との関連を取り除くためにあらゆる方法で試みています。今や重ね着がすべてのファッションブランドにとって共通の場所となっているので、半透明の布地はデニム、ウール、ビニールおよび他の織り目加工材料と混合されている。すべて透明の最大量 - Simone Rochaで。それは理解できます：無重力材料 - これはほとんどブランドブランドの手書きです。透明性をサポートする他のデザイナーは、Ashish、J.JS Lee、Christopher Kane、Emilio de la Morenaです。

銘刻文字 - 季節ごとに繰り返される話ですが、無視するのは困難です。キリル文字またはゴシック文字のスローガンが非常に人気になったため、今では同じザラで簡単に見つけることができます。しかし、来年の春にはその量を避けることはできないようです。 Ashishは挑発的な碑文を持っています、デザイナーAshish Gupta自身はTシャツを着ています、そしてChristopher Kaneはブランドの創作者を称賛しています。ちなみに、ニューヨークウィークもこの点で遅れをとっていませんでした。「Merci Beaucoup」と「Love」の碑文はJ. Crewによって気づかれました。

私達はトレンド「縞模様の服」が季節ごとに簡単に見つけられることをよく知っています。しかし今回は、その数が多すぎたため、それを無視することは不可能でした。新しい春夏シーズンには、ケージ、花、モノクロなど、他のプリントと一緒にストライプのあるものを着用することをお勧めします。ストリップは水平または垂直だけでなく、斜めにも向けることができます - Vivienne Westwoodのように。彼らはまた、たくさんの古典的な衣装の縞模様を持っていましたが、まるでビーチパラソルやサーカスドームからのように、Marques'Almeidaは幅広かったです。主な基盤がストリップであったコレクションは、マルベリーでした。こことドレス、そしてコスチューム。ところで、ブランドのクリエイティブディレクター自身も、縞模様のスーツを着た人全員に感謝しました。

新しいロマン主義が帰ってきました：小さな花のプリントはその証拠です。 Emilia Wicksteadの最も繊細なドレスとスカートをよく見てください。そのような夏には、牧歌的な風景を散策して干し草にうそをつきたいと思います。 Preenのドレスでは、花柄とペンタグラム柄が隣接しています。ロンドンで今最も注目されている生花を使った化粧と一緒に、それは刺激的に見えます。その一方で、Erdemには、たくさんの版画がプリントされていました。古典的なものの他に、小さな花の中に、縞模様と家具の室内装飾に似た模様がありました。私はあなたが今この傾向を使うことができると言う必要がありますか？小さな花、ゴム長靴、公園でのドレス - 秋の初めのための古典的な組み合わせ。

一度に一つずつ着用されるキャッチーなイヤリングの傾向は確かに彼らの祖母から受け継がれたセットから一つのイヤリングを失うことに成功した人々に訴えるでしょう。以前の巨大なイヤリング「シャンデリア」がペアで着用されていた場合、今、あなたは1つだけを残すことができますが、本当に目立ちます。最も注目すべきシングルイヤリング - 月桂樹の小枝の形で、メアリーKatrantzouのコレクションで、古代ギリシャのテーマを続け、そして - W.Andersonで。 Simone Rochaは、2つの異なるイヤリングからなる異なるペアを作り出しました。それらは、特定の原則に従って結ばれました。色または素材（大部分は透明クリスタル）。

ニューヨークの週と同様に、ロンドンでもフリル、フリル、フラウンスの傾向が勢いを増しています。どのブランドがそれらを見せなかったかを言うことはより簡単です。この場合のデザイナーは、Peter PilottoからMolly Goddardまでの統一戦線を作りました。一般的に、来シーズンはドラマと官能性をあらゆるイメージに追加するために、アクセサリー、さらにはすべてのものになります。