ミラノファッションウィークで起こった最高のこと

Olesya Iva

2月と3月の始まり - 時間 ファッション業界のために：次々と2016年の将来の秋と冬のコレクションが表示されている主要な世界のファッションウィークです。私たちはすでにニューヨークとロンドンで最も興味深いショーと週の瞬間について話しました。昨日はロシア市場にとって最も重要なファッションウィーク - ミラノ - を終えた。私たちは、ミラノで何が本当に目立ったことが起こったのか、そしてそれがどのように私たちに影響を与えうるのかを話します。

グッチショー

グッチの歴史の中で、新しい章が始まりました。 2015年1月、新しいクリエイティブディレクターのAlessandro Micheleがイタリアの有料ブランド（Prada、Cartier、Hermèsよりも大きい住宅収入）に加わりました。彼は男性の性別にあいまいなコレクションを発表しました、そこでは両方の性のモデルが衣服のほぼ同じセットであった：弓、広いズボンとレースの上の透明なブラウス。女性向けのショーでは、Micheleがこのテクニックを繰り返しましたが、コントラストがさらに強まりました。レザーの男性用スーツは透明なセクシーなもの、スカートは男性用のジャケット、フリル付きのドレスは男性用の靴と一緒でした。

今回はブラウスの男たちはそのような動揺を引き起こさなかった。世間の注目は細部まで細部まで考え抜かれたスタイリングにリベットで留められました。ここでMicheleは、Sti LaurentのEdi Slimanの殴打トラックを歩いて、スタイリングについて賭けました。アクセサリーも慎重に選ばれました：ミケーレは綿毛、ベレー帽、指輪、弓と眼鏡で醜い靴を使いました。特徴的な「セクシー」は長くしっかりとグッチのスタイルを遵守しています、新しいクリエイティブディレクターは彼にまた知的性を追加しようとしました。だから、コレクションのプレスリリースでローランドバートからの引用が登場しました。ショーの観客は明らかに印象に残っていました：最初の行でサルマハエックはすでに彼女のベレー帽と弓でブラウスにいました。

プラダショー

それが起こったように、プラダショーはミラノで最も強いの一つです。 Miuccia Pradaは人工的なものすべてに新しいコレクションを捧げ、それをSofter Popと呼んだ。実際、レトロフューチャリズムはキャットウォークを支配していた。デザイナーの主な素材は、ウェットスーツに使用されているネオプレンを彷彿とさせるハイテク生地 - 両面ジャージです。その素材のために、ダブルブレストのジャケット、ドレス、フレアのズボン、50代後半から60代前半のファッションのコートまで、おもちゃのように見え、 "Stepford wives"や "The Truman Show"のような映画の主人公のワードローブから借りています。

Miucciaは、ピスタチオと青から淡いレモンと淡いピンクまでのパステル調の色合い、つまりペストリーショップの色全体を1つのショーにまとめた、色の巧みな作品を発表しました。コレクションの中で興味深いのは、ツイードとブールの作品、そしてその模倣です。ツイードに漠然と似た分子プリントがいくつかのものに適用されました。注意は細部に値する：非常にローヒールと高い革手袋、弓、のどの毛皮のトリム、ブローチと靴、ゴム引きされた靴底と子猫のかかと。モデルはハイテールを作り、男性のショーで髪を繰り返した。今回だけ尾はきちんとなされ、ヘアピンで飾られた。プラダの若者への反省もまた明白です。2番目のMiucciブランドへの言及、より大胆で若いMiu Miuは、コレクションの中でよく読まれました。

21番を表示

N°21の創設者であり、RochasのクリエイティブディレクターでもあるAlessandro Del'Aquaは、さまざまなテクスチャの大胆な組み合わせと重ね合わせが大好きです。新しいコレクションでは、バロックの彼の解釈は興味深いものです：レース手袋からタペストリーと金のような時代の象徴的な材料まで - パレットのように - 白から粉末ピンクまで。たとえば、Del'Aquaの「ヘリンボーンの中」の膨大なウールコートは、秋には透明なタートルネックとバロック式のゴールドズボン、そしてグレーのニットヘッドセットとゴールドのフリースを使用しています。コートとセーターはタペストリーのような技術に従ってブランドによって製造されます、そしてそれは70年代のスタイルで「蛇」の足首のブーツと結合します。 N°21の重ね着で、犬は食べられました：細いズボンは優雅なドレスとスカートと一緒に見せられます。 Alessandroは、羽根、プリーツ、アプリケーション、そして非対称カットを簡単に組み合わせることで、布地の質感を巧みに操作します。ビクトリア朝のスタンドカラーもコレクションの中で場所を見つけました：デザイナーはハーフシルクドレスでそれらを飾りました。伝統的に、ブランドはエレガントな鉛筆のスカートとシャツのドレスを見せます - 彼らは季節ごとにDel'Aquaを歩き回ります。

マルニショー

チーフデザイナーのMarni Consuelo Castiglioniが、旅行や野生の条件にコレクションを捧げました。それ故にたくさんの毛皮、広々としたパッチポケット、ショルダーバッグとチュニック。コレクションのパレットはまた砂漠の動植物の色を打ちました：茶色、白、ベージュ、青、ほこりっぽいピンク。来シーズンには黒と赤のトータルボウが必須となりました。 Consueloのシルエットのほとんどは40年代のファッションで借りていましたが、これもまた1つの季節に関連して時代の浸食を示しています。そのため、スカートと膝の下のドレス。

ショーは広いベルト、爬虫類の袋と巨大な丸いイヤリングで補完されたキルトの白いドレスとタートルネックで開かれました。マルニは今シーズン、幾何学的形状、ブローチ、カフを飾る傾向が表彰台に戻ったことを支持しました。 40年代の好戦的なシルエットにもかかわらず、70年代のファッションの要素もコレクションの中で注目に値する：ズボンの真ん中のスリット、細長いベスト、爬虫類の靴（N°21のように）、非常に長袖のシャツとトップス。注意が必要なのは、Consueloのツイードとジャカード、ビロードのトリミング、不完全さの影響を受けたもの、不注意にカットされたソールのついた靴です。

ボッテガヴェネタショー

Bottega VenetaのクリエイティブディレクターであるThomas Mayerは、長い間バレエの影響を受けており、モノクロのニュートラルパレットで作業していました。新しい季節に、彼は絵を復活させることに決めて、そしてアート、明るいプリントとマッチするのが難しい色に切り替えました。 Bottega Venetaは常にエリートで知的なブランドです。それで、ショーはセルゲイProkofievの音楽にトップ（そしてYasoi Kusamaの仕事を思い出させる）の小さいエンドウ豆の男性のズボンのトップを開きました。精力的なコレクションパレットとLurexのような材料の使用でさえ、物事は非常に厳しく見えました：男性のスーツ、首のまわりのシルクスカーフ、70年代のスタイルのベスト、革のコート、膝に流れるスカート、セーター。グッチのように、ブランドは対照的に賭けをしました：ファッションショーで、モデルは弓で男性のズボンと女性らしい絹のブラウスでtrodでした。 Thomasは、ブランドの通常のジオメトリ、シャープで目立つ肩、シャープでクリアなカットラインを維持しました - しかし、彼はゴールデンブーツとローファーで全体像を復活させました。また、レース、ほぼ透明なドレスを示した。

写真： ゲッティイメージズ/フォトバンク（1）