好きな本についてのシナリオグラファーGalya Solodovnikova

Wonderzineは長い間通常の見出しです。 ここで、女の子は自分の好きな服装と同様に愛されている化粧品について話します。今、私たちはジャーナリスト、作家、学者、学芸員、そして他の誰かに彼らの文学的嗜好や彼らの本棚の重要な場所を占める出版物について尋ねる新しいシリーズを始めています。今日私達のゲストはまたコース "シアターデザイン" BHSADを監督するセットデザイナー、アーティスト、ファッションデザイナーそして教師Galya Solodovnikovaです。演劇芸術家として、彼女はロシアとイギリスの両方でパフォーマンスをデザインしました - 「現代劇の学校」のPryazhkoによる「野原」、ロンドンのバタシーアートセンターの「トランク」、そしてボリショイ劇場のセレブレンニコフ監督のオペラ「The Golden Cockerel」。

読書のための読書は、私が旅行中にしか買えない余裕のない、ほとんど許されない贅沢です。私は仕事やプロの読書に忙しくない少し自由な時間があります。楽しみは、旅のために本を準備してから、ビーチで横になり、知識やスキルのために何かを考えて読むことではありません。一般的に、私は仕事でたくさん飛ぶ、そして最も簡単なことは手荷物に収まる小さな本を取ることです。最近、私の手のひらに収まる版を見つけたので、Buninの物語の本 "Dark Avenues"は私と一緒に行きました。

私は芸術に関する本や、視覚環境に関するすべてのものが大好きです。私は思考過程に私を駆り立てることができるか、またはうまくいくことができるイメージの可能性を持っていることができる本に興味があります。私が持ってきた旅から私は半分の箱を持ち帰りました、そして私が戻りたい都市、ベルリンには、私がたくさんのお金を使うことができる2つのお気に入りの本があります。彼らはDussmanとWaltherKönigです。どちらもベルリンで彼と仕事をしていたときにディレクターのKirill Serebrennikovによって私に見せられました。

あなたが紙のシートに触れることができるときにベッドで読むこと以上に楽しいことは何もありません。私のお気に入りのベッドサイドの本の1つは、明晰夢と眠っている間のあなたの考えの管理に捧げられたチベットドリームヨガです。私は英語とロンドンとアメリカで英語でしか読みませんが、母国語で読むことの喜びは過大評価することはできません。ロシアの作家のうち、私はウラジミール・ソロキンと長く複雑な関係を持っています。私は通常、仕事、台本、またはメールに含まれるものについてのみ電子的な形式で読みます。めくることができる紙の本は私にとって重要です。紙から読むことは、知覚のもう一つの方法、主題との相互作用、シートの構造、イラストです。本を開き、よく見て、ゆっくりと考えてください。これはまったく異なるプロセスです。

「ポストドラマシアター」

ハンス・ティース・リーマン

また私のベッドサイドの本の一つ。私は現代演劇を英語で勉強し、ロシア語の語彙や用語を私がすでに知っていることについて不完全に話します。読みやすい翻訳を読むのがいいです。出版物がついに出版され翻訳されたことは良いことです。それは現代の劇場とその理論について十分に語っています。

「ライトファンタスティック」

マックスケラー

作品の舞台照明を考慮に入れたアーティストのための本です。さて、私は英国高等デザイン学校で教え、この本を2部注文しました。私のために、そして私の学生のために図書館 "British"です。ここでは、さまざまなパフォーマンスがどのように解決されるかが示されているだけでなく、技術的な照明スキームも詳細に描かれています。この本の利点は、それが技術的と芸術的のバランスを保つことです。

「シーンを作る」

オスカーG. Brockett、マーガレットミッチェル

古代から現代までのセットデザインの歴史に関する非常に確かな本。これは、イラスト、図、メカニズムの図、優れた文章を含む素晴らしい版です。私が劇場でどのくらい働いているかを考えて、私にとって詳細で必要な本。それは異なった時代の演劇のメカニズム、演劇の景色の装置 - 移動式波、舞台裏の人々によって手動で行われた水の動きの幻想を作成するための方法 - について詳細に伝えます。

「神話的ラブカースト」

パベルペッパースタイン

私は個人的にPashaを知っていて、彼をアーティストとして、そして作家として非常に賞賛します。この本は、おとぎ話とサイケデリックが混在したものが、あなたが住んでいる現実のように思えたときに、私の青春時代に私のところに来ました。

「吹雪」

ウラジミール・ソロキン

Sorokinのテキストでは、私は複雑な関係を持っています、私は彼の本をすべて読むことができません。他の人にはとても優しく扱います。「ブリザード」は私には彼の創造した現実の雰囲気と深い状態に浸された彼の、詩的な、素晴らしい作品のようです。私たちが彼の物語「波」に基づいて演劇をしていたとき、私は作者に会えてラッキーでした。 Sorokinは初演され、そのプレーをとても気に入りました。それは私にとって大きな賞賛でした。アーティストが彼らの参加と正確な指示なしで作成する世界のような作家をめったにしません。

「見るガラスを通してアリス」

ルイスキャロル

この本は出版そのもののために選びました。これは、アーティストKalinovskyの素晴らしいイラストが黒のグラフィックで作られている非常に美しいです珍しい古い版です。この本は友人のPhilip Grigoryan監督によって私に提示されました。彼は子供の頃にインスピレーションを得た古い版を見つけました。

"60年代以降のパフォーマンスライブアート"

ローズリーゴールドバーグ

Roseley Goldbergはロシア語に翻訳された有名な本を持っていて、それは未来から現代までのパフォーマンスの歴史について語ります。これは別の版で、短い期間はここでカバーされているので、本は非常に詳細であり、鮮やかな写真で描かれています。この本は私がセットデザインを学んだロンドンから私と一緒に移動し、私はセントラルセントマーチン美術大学で修士号を取得したときの私の参考書でした。

「サイコの建物」

ブライアンディロンジェーンランデル

この本もロンドンから来ましたが、最近ではサーペンタインギャラリーで購入しました。本は建築に接して、インスタレーションアートの分野における芸術家の作品を提示します。それは場面のための解決策を開発するときに鼓舞されることができる面白い考えと技術でいっぱいです。

"ファッションデザイン1800-1940"

これは数十年から20世紀半ばまでの非常に良いotrisovki衣装による素晴らしいコレクションです。私はコスチュームデザイナーとしてよく働いていて、それをセットデザインと組み合わせています。最初の教育で、私はファッションデザイナーです。あなたが劇の中でどんな時代を持っているかをはっきりと理解して、あなたは詳細について様々な歴史的な源を参照します。ここでカットは非常にはっきりと描かれています、そしてそれは主人公のキャラクターのために特定の衣装を思いつくとき考慮することが重要です。