好きな本についての美術評論家およびキュレーターSasha Obukhova
「ブックシェルフ」の背景 本棚の中で重要な位置を占めている彼らの文学的嗜好やエディションについてヒロインたちに尋ねます。今日、ガレージ現代美術館Sasha Obukhovaのアーカイブの美術評論家そしてキュレーターは、お気に入りの本について話しています。
インタビュー: アリスタイガ
写真: Alyona Ermishina
メイクアップ: アナスタシア・ジウバ
サーシャオブホヴァ
美術史家および学芸員
私の職業研究からは程遠い私の母として、「はい、あなたが子供としてKharmsを愛したのは何のためでもありません!」
私の子供たちのテキストによる趣味はすべて「穴」であり、そこから逃げ出して現実から隠れることができました - あなたは自分の判断でテキストを完成させることができました。私たちは家に非常に大きな図書館を持っていました、そして私のクラスメートは本のためにしばしば私たちのところに行きました。学校では読んだものを絶えず引用しましたが、結局のところ、私はいくつかの章を作者として考えました。友人はそれから読み、言った:「あなたが言ったこと、私はそこに見つかりませんでした。あなたはどこでこのプロットのねじれを得ましたか?」
私の職業研究からは程遠い私の母として、「はい、あなたが子供としてKharmsを愛したのは何のためでもありません!」 Ivan Toporyshkinは、もちろん、役割を果たしました:私は現実の壊れ目を見ました、私はそれがあなたの好みに再フォーマットされることができることを学びました。私はハルムスを偉大な作家として後になって発見しましたが、チャームス法は現実を「整理」するのを助けました。私の学校には、言葉の中でストレスを意図的に変えたガールフレンドのグループがあったことを覚えています。私たちは、それぞれの言葉を間違って言うような方法で話しました。
この作品では、私は芸術そのものから始めました。私は美術学校で勉強しましたが、私は世界を全体として見ることができなかったので私が悪い芸術家であることをかなり早くから理解しました。その後、私はIlya Kabakovのアルバム「The Anguish of Surikov」を見たときにこの発見を思い出しました。美術学校で私は私にとって2番目に重要なことを理解しました - 絵画としての世界はテキストとしての世界より私にとってより重要である - そして美術史家で勉強に行きました。
現代文学では難しいと思います。生まれたばかりの文章を読もうとすると、常に重大な失望がもたらされます。できません、泣いています。私は悪い展覧会に対しても同じように厳しい反応を示します。テキストでは、特に翻訳ではさらに悪くなります。いくつかの地獄のような嘘が新しいものから抜け出しています。これは明らかに、何も確信がないために単語を正確に翻訳するために本当に自由を取ることができない新世代の翻訳者の実存的なトラウマと関連しています。彼らはしわになり始め、脚注をし、彼らが翻訳している言語の意味に近づくように試みます。しかし、ロシア語はまったく感じません。
今、私は仕事に必要なものだけを読むことができます、そして、これらのテキストは私の人生に関係しない他の物語への私の渇望を癒して、そしてそれに他の誰かの世界の認識をもたらします。今日までに、私は著者としてではなく、編集者 - 編集者として30冊の本を作りました。テキストを読み、聞き、そして構成する過程で、単一の作業になります。
私は完全に理解することができないというパラドックスがあります:時間が過ぎ去ったところ。以前は、仕事と魂の読書には十分でしたが、ソーシャルネットワークは食べられているようでした。今私の人生ではたくさんのランダムな読書が、少し集中しています。したがって、注意深く読む必要があるなら、私は本当に必要なものだけを選びます。そして、神に感謝しなさい、これは優れた材料である:回顧録、批評、インタビュー。今、私はプロジェクトと余暇の読書を統一するのは難しいと思います。私のそれほど愛されていない雇用主の一人として、かつて言った:「なぜあなたに給料を払うか。私はあなたにあなたが愛することをする機会を与える!」
私は悪い展覧会に厳しい反応を持っています:私はそれらから肉体的によくありません
ヒョードル・ドストエフスキー
「罪と罰」
「犯罪と罰」私は早く読みました、そしてそれは絶対に私に衝撃を与えました。プロットだけでなく文字自体も経験しているときのテキストの「慣れ」です。先生は私にテキストの中の構造を見るように教えました。私が今言うように、解釈する意志を持っていたのはこの本の上でした。 「犯罪と罰」によって、私の文章との関係の物語が始まりました。外的なものと同時に明確に構造化された一連の文脈と同様です。以下の本の印象はすべてこの発見に関連していたと思います。つまり、さまざまな「フロア」でテキストと対話できるということです。
私の現在の彼のイデオロギー的立場への反対にもかかわらず、ドストエフスキーは依然として私にとって無限に愛しいです。彼の「楕円形の円卓」は忘れられない。私が興味を失った文学的な審議がありますが、Dostoevskyの「床から半分の帝国を上げる」ことは私のものです。これが私の言うことです、私は自分の人生がテキストになるのを私が時間内に自分自身から遠ざけるとどうやって見るのか、とにかく言います。
ニコライ・チェルニーシェフスキー
「どうする?」
私に影響を与えたもう1冊の本、私が覚えている以外に忘れられない、今それについて話すのはばかげているけれども、小説は「何をする?」でした。最近、私は私達のインタビューの前に彼に連絡を取った - 神よ、今ではそれを読むことは不可能だ!私は途中で投げた。同時に、私はまだこのテキストに倫理的成長のための重要な情報源として導かれている若者たちに会います。
Chernyshevskyを読んだことのある人なら誰でも、「最初に何を読んだのですか - Nabokovの「贈り物」、または「どうすればいいですか?」「Chernyshevsky」と尋ねます。私は最初Chernyshevsky、そしてNabokovです。私が14歳のときに2番目の人はモスクワに入ることが不可能でした - 私の両親はTamizdatファンの輪の中にいませんでした。私はすでに大学で「贈り物」を読んでいました、そして彼は私の以前の中毒をすべて取り除きました。しかし、私の性格においても、私がChernyshevskyから得たものはそのまま残りました - そのようなコムソモール、ポストトルストイの倫理的最大化。かなり全体主義者、私は言わなければならない。
"世界文学図書館": "20世紀初頭のロシアの詩"、 "20世紀の西ヨーロッパの詩"
私達が詩的テキストの形式的解釈への私の興味について話すなら、私はこれをモダニズムの詩から学びました。その直後、私はモスクワの概念主義や他の芸術の美学を感じることが容易でした。それはすぐに受け入れられました。
ピーターバーガー
「前衛理論」
この本を私の棚に持ってきた話があります。 1992年、当時のギリシャ生まれのヒューストン近代美術館の監督、ジョージ・ヘリタスがモスクワに到着しました。彼は、当時多くの外国人と同様に、ソビエト連邦の廃墟から生まれた、何もないところから生まれた、新たなロシアへの関心の波に着きました。イオシフ・バクシュタインが私に電話をして言った、「アメリカ人のサーシャがここに来た、そして私は彼と混乱する時間がありません、あなたはそれを引き継ぐことができますか?私はもちろん言った。彼をコンセプチュアルリストに紹介し、彼をTrekhprudnomのギャラリー、若いアーティストに連れていった。そして、この騒がしい若い会社は、不適合施設のアーティストよりも彼にとってずっと面白いことがわかった。
出発する前に、Heritasは私をSmolenskの彼のホテル "Belgrade"に招待して言った、 "Daniteへの恐怖、もたらす贈り物!"そして彼は私に巨大なバッグを渡しました。そこにはAnatoly Osmolovskyの暖かい靴、ラベルにFidel Castroが入ったキューバのラム酒のボトル、そして新しいカシミアのセーターがありました。私はまた、現代美術の理論と歴史に関する本をたくさん手に入れました。それからジョージはアメリカからの新しい本で小包を送った - その世代のアメリカ人の知的環境の中で慣習的であるように、彼は左翼者だったので私達は彼を "サンタクロース共産主義者"と呼んだ。一般的に言って、私たちが新年を祝ってラム酒を飲んだときに私たちが熱心に飛び跳ねたのは、私たちが文学を私たちに提供してくれた人です。
イワンエフレモフ
雄牛の時間
この本は長い間私とは無関係ですが、ある時にはトルストヤのポストクリスチャンの道徳に取って代わるという考えがそこにあります。エフレモフは、すべての人に幸福がある世界の倫理的で詩的な理想、それが働かないことが不可能である世界の考えを作成しました。共通利益のための利己的でない労働の倫理 - ある時点で私はこれに真剣に取り組んでいました。しかし、この本はStrugatskyの好きなもの「月曜日は土曜日に始まります」に簡単に置き換えることができます。
アントンチェーホフ
「三年」
チェーホフは私の初期および後期には展開しません - 私は彼が書いたすべてが大好きです。私たちの家族は手紙を含む完全な仕事をしていました - 私は最初の巻から最後の巻まで読み、そしてそれからやり直すことができました。彼の邪悪で非常に苛酷な心と人々への際限のない愛を組み合わせることで、彼は容赦なくこの世界を憐れみながら切り開いています。これはおそらく彼の才能の中で私にとって最も重要なことであり、書かれているのが初期の物語に関するものか後期のドラマに関するものかは関係ありません。それでも、私はそれの好きなテキストがあると思います - これは「3年」です。私の本質的なチェーホフ。
ロザリンド・クラウス
記事
Rosalind Kraussは、私がいつも戻りたいと思う文章の通信教師です。彼女のテキストには、ほとんどの美術評論家の作品にはないものがあります。非常に厳しい理論的立場、方法論的厳密さです。同時に、彼女はどの文章においても歴史的知識を無視していないが、それどころか、それを主張している。これが私自身の歌詞で達成したいことです。歴史的知識とそれが当てはまる厳密な方法論的グリッドとを組み合わせる能力を自分自身で見ていないので、それは私がほとんど書くことも書くこともめったにない理由かもしれません。私にとって、Rosalind Kraussは科学的厳格さと革命的な方法論的勇気の一例です。
福音書
私は決して完全に生きることができないという本があります - 私が今感じるものに応じて、それが私の世界観を変えるたびに、この状態は実際にはいつでも近くのどこかにあります。私はバプテスマを受けておらず、あまり宗教的ではありませんが、私にとって福音のテキストは永遠の衝撃です。
イヴアレインボワ
「模型としての絵画」
1994年にニューヨークで働いたときに買った本。私がそれを読むとき、どうやら、私は彼女の重い解釈学言語の感覚を取り除くことができなかったので、私は苦悩の地獄にいました。この本は、どれほど頻繁に最も複雑なテキストでさえ私たちの日常生活の一部になるかを思い出させるものです。私は私の愛がそこに残っていたので、私がいつも仕事、読書、そしてモスクワを覚えているニューヨークでこれらの5ヶ月を過ごした方法を常に覚えているでしょう。そのようなロマンチックな憧れと新しい哲学の組み合わせ。
グラハムグリーン
"一つの小説の終わり"
神が人間の情熱を打ち負かしたラブストーリー。これは、翻訳者の特別な声 - Natalia Leonidovna Traubergほどではないが、私にとっては価値のない繊細な作品です。私にとっては、翻訳者が作家の後ろに隠れてはいないが文学的な情熱と言語の中に現れている、非常に明確な立場を持った翻訳スキルのサンプルです。私が彼女の翻訳のそのようなレビューに出会うのは偶然ではありません、そこで彼らは原文より良いと考えられています。彼女の神学的な、例えば、テキストと道徳に対する聖書の態度は、輝くベールで物語全体をカバーしています。そしてロシア語のテキストは、まったく変わったクリスタルの音として読まれています。