ロンドンで若手デザイナーを獲得する方法についてのMarques 'Almeida

デニムで作品をマスターすることで知られる英国のブランド、マルケスのアルメイダについてはすでにお話しました。

インタビュー： マルガリータズバトワ 写真： ドミトリー・チレンシュチコフ

ファッションエディターのRita Zubatovaは、デザイナーのMarta MarquezとPaolo Almeidaに会い、その後サンクトペテルブルクのAurora Fashion Weekでそれらを上映し、子供時代の思い出をイメージしたブランドを成功させる方法を学びました。

ロンドンは業界のために常に新しい名前を開く都市であり、それらの間には多くの競争があります。そのようなささいな質問 - 若いデザイナーはどうやって成功することができるのでしょうか？

マーサ： ロンドンにはたくさんのデザイナーがいますが、それが彼らのサポートのためのプラットフォームがそこに形成された理由です。あなたは一歩一歩それらを渡します。私たちは、ファッションウィーク中に大学院ショーを主催する唯一の大学であるセントラルセントマーチンズ大学で勉強できて幸運でした。これは若いデザイナーに推進力を与えます：多くの専門家が誰が次に来るか見るためにショーに来ます。 Fashion Eastプラットフォームを担当していたLulu Kennedyがやってきたのです。あるショーの間、彼らはいくつかの若い名前のコレクションを見せ、そこで私たちはそのコレクションを2シーズンにわたって発表しました。その後、私たちはブリティッシュ・ファッション・カウンシルによって組織され、トップショップによってサポートされている別のプラットフォーム、New Genに気付かれました - 今、私たちは別々にショーをすることができます。これらすべてのサイトはあなたの開発のステップとして役立つことができます、しかし最初にあなたが特別な何か、他の大学卒業生の何百ものコレクションから際立っている何かをしていることを証明しなければなりません。それからあなたは前進するためにこれらすべての機会を利用することができます。

そして、あなたはいつファッションイーストを去り、ショーを自分でする準備ができていると気づいたのですか？

マーサ： 2シーズン後に成熟したことに気づきました。製品は私たちにとって重要なだけでなく、それが伝えるメッセージ、そして視覚エネルギーも重要です。他の3人のデザイナーとショーをするとき、特別な雰囲気を作り出すのは難しいです。私たちは自分自身ですべてをコントロールすることを始めました：ショーでどんな音楽がされるか、誰が招待されるか。私たちは人々が服を通してだけでなく、私たちが彼らの周りに作り出す雰囲気を通してもDNAマークを考慮することを確実にする必要がありました。

最初のショーに戻りましょう。 Dazed Digitalがあなたのことを書いたときではなく、Elena PerminovaがMarquesのAlmeidaの服を着た後に物事は判明しなかったようです。影響力のある出版物の記事やストリートスタイルのスナップショットなど、ブランドの開発に大きな影響を与えるものは何でしょうか。

マーサ： 両方とも若いデザイナーにとって重要であるように思われます、しかし私たちは確かに言うことができます - この計画における通りのスタイルはより強くなります。雑誌でファッション写真を見るとき、彼女を賞賛しますが、むしろそれを絵、スタイリスト、メーキャップアーティスト、写真家などによって作成された美しいファンタジーとして見てください。、あなたはそれが本物であることを理解しています、それは購入して身に着けるのは簡単です。私たちの場合、ストリートスタイルのブログに掲載されているMarquesのAlmeidaの写真がより効果的に機能していました。私たちがヘレンの写真に出会ったことを覚えています。私の目を信じることができなかったのは、これが私たちの最初のコレクションだからです。

はい、私は彼女の写真を引き裂かれたジャケットとジーンズで覚えています。その最初のシーズンから、デニムがあなたのコレクションの重要な素材であることが明らかになりました。それはどのように起こりましたか？

マーサ： ああ、それはセントラルセントマーチンの修士課程の集中的な仕事の間に始まりました。あなたは研究を続けていて、実験をしていて、あなたが誰であるか、そしてあなたがどんなデザイナーになりたいかを考え出そうとしています。私たちは常にストリートスタイルのブログを見て、今日の人々が何を着たいのかを考え出し、1990年代からのi-DとThe Faceの数字に目を向けました。デニムは時代遅れになったことはない、それは常にストリートカルチャーと関連付けられてきました。それで、私たちは彼とどのように働くことができるのかを理解しなければなりませんでした：地面にペンキを塗り、沸騰させ、埋めます。

パオロ： そして実際には、若いデザイナーの間でデニムが世界的に愛されているため、いかなる方法でもそれを試してみることは一般的ではありませんでした;彼らは古典的なデニムブランドにのみ従事していました。そのため、その素材を使った作業は私たちにとって特別なものになりました。

ところで、デニムで仕事中にその名を築いた巨大ブランドについてどう思いますか？リーバイス、リー、ラングラー？

マーサ： 正直に言うと、私たちは別の分野で働いているので、それらについてあまり知りません。この資料との相互作用の通常のパターンを破ることが常に重要でした。

パターンといえば：ジーンズからのトータルボウは、特に2000年代においてファッションにとって非常に痛い話題でした。私のお気に入りの写真はブリトニーとジャスティンです。

パオロ： ああ、彼女は素晴らしいです！

マーサ： お気に入りの写真をデニムの弓で見せるよう求められたことを覚えていますが、これを選んだのです。

パオロ： デニムのトータルボウがこれと同じくらい不気味に見えるか、すぐにあなたに1970年代のある種のものを紹介するかのどちらかであることは非常に面白いです。彼らは明らかに時間と関係があります。

そして、どのようにしてこの固定観念を破るというアイデアを得ましたか。

パオロ： デニムブランドによって発明されたものすべてから脱却しようとしました。

マーサ： 例えば、我々はどこにも対照的なステッチがない、我々は一般的にエッジを未処理のままにします。これもまた、セントラルセントマーチンの研究に関連しています。それから我々はグランジの息をひいたが、それを「きれいに」し、物事を簡潔にしようとした、それはそのようなミニマルなグランジである。

ご存知のとおり、デニムは常にあらゆる種類の音楽に関連付けられてきました。破れたジーンズとグランジ、広がったジーンズと国。 MarquesのAlmeidaデニムをどんな音楽で象徴していますか？

パオロ： これは難しい質問です。路上で聴いている音楽ならなんでもかまいません。例えば、前回のショーでは、スカンクアナシーのサウンドトラック - チャーリービッグポテトがありました。ブランドが象徴するものと、私たちが聞いているものは、2つの異なるものであると確信して言えます。

何を聞いていますか？

マーサ（笑）： おお、私達は非常に違う味をしています。私はとても懐かしいです。私はすべてのLauryn Hillアルバムを聴いていますが、これは非常に古風ですが、Alanis Morissetteが大好きです。それ以外に、私は1990年代からのクールなヒップホップが好きです。

あなたは1990年代に育った、あなたは1990年代から音楽を聴く、そしてあなたの服はグランジを指します...

マーサ： そうそう、これは何世代にもわたる話です。ファッションはリアリズムへとシフトしているようです。これは彼女の近くにあるものですのでPhoebe Filenoはユーティリティ、毎日女性に同行する簡単なことを指します。私たちと一緒に卒業した私たちと男たちは、最も混乱した時代 - 私たちの若者、1990年代、10代のエネルギー - からインスピレーションを得ています。私達は私達と私達の友人達に何が起こったのかについて考えません。

パオロ： 事実、私たちのクライアントの大部分は私たちの年齢の人々でもあります - 彼らは1990年代とつながっていると感じています。

マーサ： はい、ショーの後、人々は私たちに近づいて言って、「ああ、あなたが作ったこれらのジーンズ、私は高校のダンスフロアで同じ酔っ払いに横たわっていました！」と言います。