6ヵ月後に流行するもの：パリからの8つの傾向

サミングアップ、パリのファッションウィークの枠組みの中で開催されました。バロック、ブロケードとベルベット、ビニールと新しいツイード、ウェーブのかかったスタンドカラー、ブローチ、フレアーパンツ、レトロフューチャリズムなど、この秋のニューヨーク、ロンドン、ミラノのトレンドについてはすでに書いています。この資料の中で - 私たちが今年を通して私たちのワードローブに適応する、パリのファッションウィークからの8つのさらなる傾向。しかし、今すぐ気にする人はいません。

80年代

ニューウェーブ、パンク、そして急進的なデザインの10年。 80年代は、日本の前衛派、Martin MargheluとJohn Gallianoだけでなく、いくつかの象徴的なワードローブのアイテムもファッションにもたらしました。例えば、かさばる革のジャケットや繭コート、ビニール製のレインコート、ブラウス、広いズボン、そしてルレックスのタイツなど。新シーズンの80年代のこれらおよび他の多くのことは、常に他のデザイナーの一歩先を行くJonathan Andersonを示しました。アンダーソンは別として、パリでは、80年代は新しいMiu MiuコレクションでMiuccia Pradaをサポートしました。彼女は丸い肩と膝丈の古典的なスカート、色のついたビニールとツイード、様々な質感の素材、そして相容れないプリントを見せてくれます。一般的に、今こそ、両親のワードローブを探検する時です。

小さなヒールのある靴

ローヒールの靴はほとんど着用されておらず、フラットソールまたはハイクラシックヒールを好む。それにもかかわらず、低い、そして非常に低いヒールの靴も、Miu Miu、Stella McCartney、ChanelからCéline、そしてMaison Margielaへのショーに登場して復活しました。 Phoebe Failoは昨シーズン、ダンスシューズを思わせるローヒールの靴を発表し、このコレクションを新しいコレクションでサポートしました。しかし、秋のシーズンには、正方形の鼻を持つ彼女の織られた靴はすでにバロッククリスタルで装飾されています。そのような靴は、トレンチコートや、リネンスタイルのドレス、そして広いズボンと同じように見えます。ささやかな、インテリジェントな、快適な

カットが多いスカート

最近私たちは太ももに深いスリットを入れたスカートについて話しました。次のステップは、アニメのヒロインのように、たくさんのカットがあるスカートやドレスです。そのようなスカートは、ニューヨークのProenza SchoulerからパリのChristian Diorまでのすべての主要な秋冬ショーに登場しました。この傾向を満たすには、スカートに少なくとも2つのカットが必要です。ただし、多いほど、優れています。セクシュアリティの程度を減らすためには、メンズシャツとブーツとスカートを着用することによって可能です。

カラーパンツスーツ

パンツスーツは長い間女性のワードローブの定数となっており、新しいシーズンには積極的にニューヨークのキャットウォークで発表されました。ファッションのすべての週の終わりまでに、衣装ストーリーはまとめることができます。将来の秋は、関連する色のオプションになります：青、緑、オレンジ、ベージュ、ほこりっぽいピンク。ルイヴィトンとアクリスをフィーチャーした多彩なカラースーツ。ステラマッカートニーはカーキ色とフレアのズボンを扱う。私たちのお気に入りの中で（80年代のファッションで）細長いダブルブレストジャケットと短縮ストレートカットズボン - この意味では、ラフサイモンズは理想的なズボンのスーツを示した。

ポンチョ

60年代のファッションの岬は、第3シーズンの滑走路を離れません。もう一つのこと - ポンチョ。物議を醸すように、そして大部分は、年齢のものである、ポンチョはファッションにあまり頻繁に戻りません。しかし、それらから店の次の秋には隠れません。ポンチョを扱う際の主なものは、プロポーションの誤りを避け、素足とブーツでそれを着用しないことです。広く開くことができる岬とは異なり、セリーヌとケンゾーが示すように、ミディスカートやズボンはポンチョの下から見るべきです。ポンチョアノラックの最大の可能性はナイロンでできています：これであなたは音楽祭のまわりを旅することができます。

「残酷な」服

プレタポルテは文字通り大量生産のために作られた「既製服」として翻訳されています。新しい季節になって、デザイナーは次々とこの言葉を再考することにしました。プラダに続いて、彼らはまるで手で織られているかのように物事を見せるが、未完成のままにされた。キャットウォークでは、糸がはみ出している、縫い目が判明している、袖が引き裂かれている、または布地が古くなっていることがわかります。多くの場合、これは70〜80年代のデザイナー、つまり同じMiuccia PradaやVivienne Westwoodから日本の前衛派芸術家までの、クチュールの仕事やテクニックの模倣にすぎません。例えば、にきびとアレクサンダーワンは不注意なステッチで太いウールとツイードのアイテムを飾ります、一方Phoebe Fayloは不注意なボタンと取り外し可能な袖のジャケット、そして後ろから仕立てられていないニットドレスを見せます。

新しいアニマルプリント

Lurexのようなカラフルなものはよく売れているので、ファッションのアニマルプリントは今もなおこれからもそうでしょう。秋から冬にかけては、ヒョウ、蛇紋岩、シマウマの色、そしてMiu Miuのようにランダムに混ぜ合わせるなど、あらゆる種類の動物のようなプリントが見られます。ルイヴィトンはヒョウとセリーヌシマウマを復活させます。ラフ・シモンズのアニマルプリントはサイケデリックなドローイングに変わり、アニマルプリントを使った新しいシーズンはアニマルプリントで最も遠くに残ります。注意が必要なのは、明るい印刷物が最も少ないと思う場所です。爆撃機、ポケット付きジャケット、アクセサリーなどです。

フレアの袖と袖口

パリからの興味深いアイデアの1つは、ピエロのように、フレアの袖と袖口のついたジャケットに起因します。この細部は中世の衣装から借用され、60年代後半に流行しました。フレアカフ付きの服は、ルイヴィトンとセリーヌのコレクション、そして今年のLVMH賞の最終決定に達したウクライナのデザイナー、アントンベリンスキーの新しいコレクションに入っています。ちなみに、ニーナ・ドニスはシーズン前半のために溝のあるカフを見せました。