女性とスニーカー：男性文化の革命

7月中旬にブルックリン美術館で ほぼ完全に紳士靴に捧げられた展覧会「Out of Frame：持ち上がるスニッカー文化」が開かれた。ニューヨークマガジンの4月号では、展覧会のキュレーター、エリザベスセンメルハックがスニーカーと男らしさの関係への興味を説明しています。トロントのバタ博物館の靴の上級学芸員として、Semmelhakは彼が話していることを完全によく知っています、しかし、スニーカー文化の知識は通常男性のロットであると固く考えられます（これは特にメンズニューヨークファッションウィークの間に顕著です）。彼女は、「多くの女性がこの話題に興味を持っているが、女性のサイズのスニーカーの欠如や男性流行の雰囲気をはじめとするいくつかの理由で特に考慮に入れられていない。女性アスリートに関しては、女性性についての永遠の議論。同時に、Semmelkhakはスニーカーのコレクターの中で女性が存在するという事実を否定するのではなく、主にスポーツにおける性差別の伝統について、スポーツブランドと店の立場で、そして全体のスニーカー文化の結果として語っています。

彼女によれば、最初は男性と女性の両方のためにスニーカーが開発されました。特に19世紀半ばに流行したテニスのおかげで、この種のアクティブレジャーには快適な靴が必要でした。しかし、バスケットボールの台頭で、それは前に出てきた男 - 星でした：カリムアブドゥル - ジャバー、ウォルトフレイザー、マイケルジョーダン。スニーカーの販売はこれらの信じられないほど才能のあるアスリートのイメージと彼らのアクセスできない結果に対する彼らの称賛に基づいて構築し始め、そしてスポーツブランドはこのカードを積極的にプレイし始めました。「もちろん、バスケットボールはチームスポーツですが、あらゆる優れた選手には個性と独特の遊び方があり、群衆と一線を画すイメージです」とSemmelhakは言います。女性のスニーカーはこの市場の10％しか占めていませんが、Semmelhakは「スニーカーヘッド運動」を「ヤードスポーツ、都市文化、バスケットボール、男性的アイデンティティ、妥協のない個性とファッションの結びつき」と呼んでいます。

博物館の壁には、Michael Jordanの巨大な肖像画が飾られています。スニーカー文化におけるバスケットボールのアイコンの役割は否定できない、スニーカーと同じ名前のモデルです。他の著しい展示品には、Mad Maxの謎めいた宇宙のショーで着用されるスパイクで装飾されたLouboutinゴールドのスリップオンシューズが含まれます。この展覧会には、1989年のドキュメンタリー映画「Voguing：The Message」も含まれています（要約では、「自己実現とグループアイデンティティの証明の方法の1つとしてニューヨークで生まれたアスレチックで競争力のあるダンススタイル」と説明されています）。。ここには男性的な見方もあります。「女性の盗撮者や女性の姿で演じる者は、一般にスニーカーを着用していませんでしたが、男性の異性愛者実体のデモンストレーションに基づくカテゴリーでのウィッグ大会の参加者スニーカーの中では、イメージの信頼性が証明されています。もう一度、スニーカーは男らしさの概念の構築において決定的な役割を果たしました。」

「女性とスニーカー文化」と題された展覧会の看板は、次のように質問を分析しています。「このトピックに対する女性の関心は主にスニーカーを指す靴に限られていますが、実際にはそうではありません。 1920年代に根ざした無限で多様な女性用シューズの分野で、スニーカーに対する女性の関心には役立っていますが、女性がこの分野で完全にプレーすることは許可されていません。」ああ、私たちはこの論文のあいまいな確認をあちこちに見ています。女性が自分の女性の足のための唯一の女性の靴を必要とするため、スポーツシューズの大規模なアメリカのネットワーク - レディフットロッカーの名前を見てください。

しかし、多くのスポーツブランドや小売業者はスニーカーヘッドガールの声に耳を傾けていませんが、彼らの声はスニーカーのコミュニティではっきりと聞こえています。たとえば、スニーカーのKicks On Fireに関する人気ブログが、ソーシャルネットワークで#ChicksOnFireキャンペーンを最近開始しました。彼女の目標は、女性のスニーカー文化、スニーカーのコレクターについて話し、彼らが団結するのを助けることです。このハッシュタグを使ったInstagramやTwitterへの投稿では、女性のスニーカーの動き全体が見えるようになっています（ただし、時々、ハッシュタグは、無意味に信用を落とそうとしています）。

異性愛者のポルノはハイヒールのカルトの形成と女性らしさの代名詞としての彼らの認識に大きく貢献しています。

同時に、展覧会にはランニングシューズのつま先にキスをする女性の肖像画 - ハンクウィリストーマス「あの足に起きなさい」の話す写真があります。彼女の唇の赤い口紅は、ソールの色と靴の詳細に合っています。自分自身のセクシュアリティを処分する権利と、女性がスニーカー文化に進入する際の障害との間には、明確な関連があります。女性のセクシュアリティは、男性が観客に商品を販売するために主に使用されます。私がSemmelhakにスニーカーカルチャーのエロティックな意味合いについての質問をするとき、彼女は何か言いたいことがあります。

「私は私の科学的研究の一環としてヒールの歴史も研究しています。彼はハイヒールのカルトの形成と女性らしさの同義語としての彼らの認識に大きく貢献しました。」私の意見では、スニーカーのポルノの世界への浸透は美の認識の変化について語ることができますが、これらの変化彼らはまだ客観化に縛られているので、私は肯定的に評価することはできません。私たちはただ女性のセクシュアリティのための新しい基準の出現を目撃しています。」それでは、スニーカーのエロティックな広告キャンペーンの結果は何ですか？女性の客観化の次のラウンドに？それとも、女性を卑劣なコミュニティに統合して、彼らのセクシュアリティとスタイルのセンスを使用して、非常に「妥協のない個性」を形成するよう呼びかけようとする試みの背後にあるのでしょうか。

展覧会のもう一つのタブレットで詳細雑誌のファッション部門へのアシスタントであるケイトリンCerviniの言葉は次のとおりです。男性のファッション業界では、スニーカーが男性用と女性用の衣服の間の橋渡しをまたぐ架け橋になっているのがわかります。スニーカーは、ある意味では私の日常の外観の一部になっています。

Cherviniが語っている「深淵」の消滅は、まず第一に、男性性と女性性の概念がより柔軟になったという事実を証明しています。多くの女性は、男性用の靴を買うことによって女性用スニーカーの品揃えが不十分であるという問題を解決します。モデルの名前が男性の名前であっても、彼女の聴衆は男女兼用です。 Missy Elliottの "Lose Control"ビデオが、ステップダンサーがアディダスで演奏するVicious Rick Owensコレクションのショーの隣の画面に表示されます。展覧会で私は男性と女性の両方を見ます - それへの注釈、サイン、広告とプレスリリースだけが差別について話します。女性のスニーカー運動の出現とスーパースポーツウーマンの出現はすでに起こっています - ここそして今。しかし、闘争はまだ進行中です - 言語、概念および定義の領域で。

「男性中心」の展示会は、実際には、解決される必要がある問題を完全に示しています、そして、たとえその創作者がそのような任務を引き受けることを計画しなかったとしても、これは大きなプラスです。常にスピーチに陥っている、女性への見下した態度を根絶することは、私たちにとって残っています。これは国内の性差別主義との戦いであり、埋め立て地としては長い間遅れています。世界では、スニーカーを身に着けている何百万人もの女性が集まり、それぞれが独自のストーリーを持っています。私たちはスニーカー運動の3人の愛好家と話をしました。それぞれがユニークです。

Nandi Loaf - ブルックリンの芸術家であり、美術大学Cooper Unionの卒業生 - はスニーカーと服全般を自己表現の方法の1つとして認識しています。彼女は私たちの目の前に、空色のグッチのヴィンテージジャンプスーツを着て、スポンジボブのネックレスでショートパンツのようにカットします。「私のイメージは壁の絵と同じくらい完全で解釈の余地があります」と彼女は言います。彼女のコレクションの誇りは、彼女がパステルピンクのアクリル絵の具で描いた古典的な白いナイキ空軍1、および彼女が見つけたもう一つの組 - マーカーで描かれたスポンジボブと - です。彼女が彼らの中にいるとき、彼女は絶えず路上で立ち止まり、どこに連れて行ったのか尋ねます。ナンディにとって、これはブランドの忠誠心の問題ではなく、むしろ彼らが「燃えている」という事実です。

子供の頃、彼女は通行人の足を飾っていた「ジョーダン」に沿って引っ張られました：「ママは私が12歳になるまでそれらを買うことを拒みました - それから私の足は成長をやめなければなりませんでした。私はニューヨークから来ました。スニーカー文化はここで、特に高学年で重要な役割を果たしています。あなたの足元にあるのは一種の社会認証です。」彼女の言葉は "Rise of Sneaker Culture"展での別のアノテーションで確認されています。ストリートウェアブランドのWalker Wearの創設者であるApril Walkerは、彼女の幼年期を思い出します。「ブルックリンの中心部に住んでいる子供の頃、私はスニーカーはただの靴ではないということを早くから学びました。 10代ではなかった」

イーストビレッジ出身のアンナ・シアンは、10代の頃、校庭でバスケットボールとタッチラグビーをし、ティーンエイジャーと一緒に服を着ていました。彼女は、おてんば娘と一緒に成長することは必ずしも容易ではなかったことを認めます - 彼女自身の方法で、主張と優雅さの間のバランスを探していました、しかし、彼女は結局彼女の方法を見つけました。彼女はバスケットボールをするための明るい「ジョーダン」から毎日より中立的なものまで、たくさんのスニーカーを持っています。「私は毎日24時間着用できる黒と白のジョギングシューズが大好きです。」どのモデルが彼女にとって決定的であるか尋ねられたとき、彼女はそれがすべてナイキブレザーから始まったと答えます。彼女にとって、音楽家にとっても芸術家にとっても、そのスタイルは彼女の内なる世界の表現であり、創造性を促しています。

彼女のリストのナンバーワンは、明らかにすぐに彼女の日常生活から出ることはないだろう、一対の白い回心です。彼女は、「これを穴に入れるまで、新しいカップルにお金を使うつもりはない」と冗談を言う。「男性は常にスニーカー文化を席巻してきました。これはニュースではありません。すべての「セクシーな」広告キャンペーンについて自信を持って話すことはできませんが、ほとんどの場合、二重基準を使用しています。「Misogynyと女性への支援。私はファッション写真を宣伝することを好みます。その中で、より深みと文脈があります。」

Nadia Kaananは今度は2つの都市の間に住んでいます - 彼女はニューヨークからベルリンに移動中です。他の2人のヒロインとは異なり、彼女はサウジアラビアで育ちました。そこでは、彼女の「西部世界への唯一の窓はミュージックビデオ、ビデオレンタル、本とオートミールの包装でした」。彼女はまた活動的なティーンエイジャーを育てました：彼女はバレーボール、バスケットボールをしました、そして高校でクラスの大統領でした。白いスニーカーへのこだわりは、最終的にはファッション業界で仕事をするようになりました。彼女はアディダスのPRスペシャリスト兼トレンドアナリストです。リック・オーウェンズや山本洋二のような伝統的な観客の外で栄誉を与えたデザイナーとの豪華なコラボレーションを担当するのは彼女のチームです。同時に、彼女は積極的なライフスタイルを放棄しません - DJ、バスケットボール、自転車に乗る。「私は本質的に活動的な人です、快適さは私にとって重要です、そして、これら2つの要因の組み合わせは私が着るものを決定します。」

ナディアは、自分自身のセクシュアリティを受け入れることはスニーカーの文化と矛盾しないと考えています。「明確な立場を持つ性的に自信を持っている女性は正しい方向への一歩です。 3％のスニーカーだが、一般的に、女性が自分のセクシュアリティを手に取っても問題ない。」ナディアは彼女の夢の靴を、現在のアディダスとラフ・シモンズとのコラボレーション - 透かし彫りプラットフォーム上のスニーカーと呼ぶ。そのような靴は楽しいです、そしてこの喜びはセクシュアリティ、スポーツ、芸術そしてあなた自身への信仰に基づいています。