好きな本についてのV-A-C Foundation Katerina Chuchalinaのシニアキュレーター

「ブックシェルフ」の背景 本棚の中で重要な位置を占めている彼らの文学的嗜好やエディションについてヒロインたちに尋ねます。今日、V-A-C財団Katerina Chuchalinaのシニアキュレーターがお気に入りの本について話しています。現在MMOMAでは、彼女の参加を得て準備された「総合リハーサル」プロジェクトの3番目の行為が進行中です。

私が話すすべての本は、もちろん、それ自体で非常に重要ですが、それらは他のものと容易に置き換えることができます。これは私のDNAの本ではありません - それは、むしろ私がここにいることと今すること（私が取り組んでいるプロジェクトのせいで）または時折表面化するものです。これは「サバイバルキット」ではなく、むしろプレイリストの1つです。私たちの周りにはたくさんの本があります、それらはテーブルと装置の上に積み重ねられていて、それらは注意を必要とします - それは文学的生活を組織することは難しいです、しかし、私はどうにか成功してうれしいです。

私の幼少期に - そして私はソビエト技術専門家の一族の州で生まれました - 私は英雄的でした。それから他の人と同じように骨折、ジョイス、カフカ、プルースト、セリン。後になってロシア語の本と同時代のものが生まれました：レモン、レトフ、プリゴフ、ソロキン。私がロマンス - ゲルマン哲学を研究していた頃の若い頃のある時点で、アメリカとイギリスの文学が私の人生にたくさん現れました。私はそれが非常に退屈だったことを覚えています：サガと厚い小説は粘性があり、多くの時間がかかりました - 私は時間が速く行かなければならない時にそれらを読みました、しかしそれは伸び続けました。しかし、それから私の読書では興味深い変化がありました：プロットは背景に入りました、しかし時々彼ら自身の人生を持っていたかもしれない装飾、シーン、人口のない文学の荒地だけがプロットから切り離されました。ボールに注意を払うのではなく、サッカーの試合を観戦するようなものです。そしてこのため、私には基本的に場所との関係がどのように生じるのかに興味がありました。私の職業は人、イメージ、宇宙のものの間の関係の創造と関係しています、そして、おそらく、多くは本から来ています、しばしばアートに関連していません。

私の文学との関係のもう一つの部分は、貴重書の部門の図書館での仕事です。ヨーロッパの貴重なインキュナブラ（プシュキンの時代）、19世紀のアラビア語のロシア語の本、1920年代の大胆な淡い本、あたかも道路の塵のように、面白い本がたくさんありました。一般的に、貴重書の部門は非常に奇妙な場所です：特大の家具と特定の香り。そこで働いている人々にとって、出版物はほとんどの場合調査に関連しています：損失の発見、損失、フィールドマークの調査、ex libris、不思議なサインとページ間のメモ。そこでは、アーティファクトとしての本はしばしば内容に取って代わるので、それに実際に書かれているものに戻るように絶えず努力する必要があります。それに加えて、読書や文化的生産の社会学において、誰が本を書いたか、印刷した本を書いたか、そしてその理由について、良い教訓を得ます。これは学芸員の仕事のために不可欠です：あなたは常に近づいて、除去するために同様の演習をする必要があります、形と内容、独自性と典型性を分析します。

このインタビューについて考えたとき、私はお気に入りのファントムブックがあるとも思いました。本は私が覚えていることを試みるが幽霊。それらから、カバーのあいまいな記憶、または読書の状況があります：私が読む部屋、または声を出して読んでいるなら声。

プリニー・ザ・エルダー

「自然史」

私は最近、異なる知識体系の中で私に一番近いものが生物学的知識体系であることに気づきました。生物学は今最も急成長している科学であり、さらに、それはその進化が本で詳細に説明されている数少ないものの1つです。一方では、「自然の物語」への魅惑は、動物や植物の彫刻が描かれた古い葉状体を私が長い間見渡したり見たりしているために起こります。一方、これは私たちの世界の知識が何を構成するのか、真正性の光学がどのように変化しつつあるのかを示す非常に重要な（そしてよく説明された）例であるように思われます。

動植物のこれらのアトラスは前世界のドキュメンタリーのイメージが不意に架空のものと絡み合っている前科学的知識の分野です：ケンタウロスとユニコーンは、うさぎとシャンテレルを持つページに共存します。彼らはラテン系の名前を与えられ、それらは同じシステム内で同等です。それは私にとって大きなインスピレーションの源であり、彼の「自然史」で彼は全地球とその住人の絵を描いたというプリニーズ・ザ・エルダーを思い出させます。片足ちなみに、私は、彼が情報源に対する忠誠心からこれをやったとは決して信じませんでした - 彼はおそらくそれをチェックして反論するために急ぐことを望んでいました。

ドナハラウェイ

"アントロポセン、カピタロセン、プランタシオセン、クトゥルセ：部族の創造"

私はすでに生物学が発展するペースが素晴らしいと言った。それは社会システム、特に文化的状況と政治の研究のための計画、類推と比喩を提供します。しかし、Donna Harawayはそれだけではありません。社会主義者、フェミニスト、科学技術研究者 - 彼女は私にとって重要な人物であり、この本だけではありません。彼女は私の中で古いアルバムの花と、自然と人と機械の共生という超洗練された現代環境とを結びつけ、それが私の現代性とその視覚文化への関心を高めています。さらに、その計画は私達と私達の同僚がHPP-2のために設計している現代の文化的機関を振り返るのにとても役に立ちます。

ウラジミール・オドエフスキー

「スナフボックスの中の町」

「Snuffboxの中の町」は子供向け文学のコーパスの中では非常に独創的なものであり、私が最初にプレートの形になるようになったようです。私はしばしばそれを一つの撮影された実体 - 居間の嗅ぎ箱から - から空間的な空想を構築するためのモデルとしてそれに戻ります。少年は嗅ぎタバコ箱から音楽の街に到着し、そこに再帰が繰り広げられます。世界のミラーシステム、無限の繰り返し、吐き気、ある空間が別の空間にやって来ます。

ロシアの「不思議の国のアリス」またはホフマンは、ユーモアなしで - むしろロマンチックな想像力の純粋な遊びは、完全に綱を放しました。確かに、この本と私のための "Black Chicken、またはUnderground People"は、ScyllaとCharybdisのように：私はそれらを同時に受け入れることはできませんでした - それらは相互に排他的、冗長です。ところで、Odoevskyは非常に注目に値する人物です - 作家、音楽学者、そしてオカルト奏者。彼は、インターネット（磁気電信）、気候変動、催眠術によるコピー機および道徳管理を伴う「4338年」というユートピアを持っています。実際には、「スナフボックスの中の小さな町」は音楽の都会的なユートピアに過ぎません。

フィリップディック

「貯蓄機」

数ヶ月間、私は「一般的なリハーサル」プロジェクトと博物館とコレクションに関連した様々な関連問題に関わっていました。一般リハーサルの第3幕が開かれました、そして私はこの物語を思い出しました：それは部分的にこれらの問題とそれらの矛盾を要約します。これは、教授がどのようにして地球からすべてがすぐに消滅するのか、どのように芸術を保存するのか、そして特に音楽を最も壊れやすいものとしてどのようにして心配していたかについての非常に小さな作品です。彼は科学者たちに音楽を動物に変えるべき新しい機械を作るよう命じた - 彼らは生き残るのを助けるべきである、なぜなら彼らは生き物の適応性を受けるからである。それから彼は好きなもののリストをまとめ、保存機械に得点を送り、そして家の裏にある森の中に住むために結果として得られた本当のそして素晴らしい生き物を送った。

すべてが急速に発達します。教授がついに森を訪れたとき、彼は生き物（彼のお気に入りのソナタとオペラ）が認識を超えて劣化し、お互いを貪り尽くしたことを発見しました。主人公がバッハのかつてのフグである小さな虫を捕まえ、それを車の中に入れてスコアに戻ると、絶望的には前例のない嫌な音がします。この物語は、一般的にキュレーターの仕事についてです。私たちは常にアートが生き続けるように、新しい共生と文脈を通して実現されるように、変容のメカニズムを創造しようとしています。しかし、これであなたは常に警戒するべきです、なぜならあなたは、おそらく、最善の意図で、作品自体の本質を変えることができるからです。

ヴァシリーグロスマン

"アベル（8月6日）"

ご想像のとおり、「8月6日」は広島の爆撃日です。みんなの会社（爆弾を投下したEnola Greyクルーのパイロット）は太平洋の島の訓練基地にいます。ほぼ休日の雰囲気、熱帯地方、夜間の入浴、家への手紙、夕方の飲み物、ウェイトレスとの会話、そしていちゃつく。それらのそれぞれはプロ、素晴らしい技術者です。

ある夜、彼らは任務に就きます。これは地球規模の大惨事の中でのそのような暖かい人間の骨です。英雄の一人は金髪の青少年採点者で、人生と母親への彼の愛に常に圧倒されています。そしてこの歌詞を通して、グロスマンは戦争の技術的側面、光学の変化、物の遠さ、そして責任の軽減を監督します。非常に関連性の高いトピックです。この物語は私にとって - 現代的な形での戦争への関心の一部です。あなたはこれについて多くを読むことができます、私は例えばPaul VirilloのエッセイのコレクションまたはManuel Delandによって何年も前に奇跡的に翻訳された本「インテリジェントマシンの時代の戦争」に添付されます。

Gennady Barabtarlo

「不眠症の夢：ウラジミール・ナボコフによる時間の実験」

これは私が今読んでいる本です。睡眠、記憶、忘却、時間の構造に興味があるからです。 1つの長期プロジェクトに関連付けられています。慢性的な不眠症に悩まされているナボコフは、1964年にイギリスの科学者兼航空技術者であるジョン・ダンの方法に従って夢を使った実験を行いました。

80日間ナボコフは、眠りにつく翌日の夢と出来事を書き留めて、つながりを見つけ、科学者の時間理論を検証しました。彼は図書館の目録で使われているようなカードに夢と日のエピソードをすべて入れました。カード - 私が間違っていなければ、それらはニューヨーク公共図書館に保管されます - そしてそれらは伝記と文学の文脈の中に置かれる本の中で、この不眠症日記を作ります。これらの睡眠と現実のカードは、私たちがどのようにして記憶を構築し解釈するのか、そして精神的な内なる生活と現実の世界との間にどのような関係があるかについて考えるなら、興味深い文書です。

Hito Steyerl

「画面の惨めな」

私は芸術家のテキストを読むのが好きです、それらは非常に異なっています - 時々理論的、時々芸術的、ジャーナリズム。アーティストとコミュニケーションをとり、共に働くことは私の人生の一部です。あなたはすべての人と仕事をすることはできませんが、あなたは彼らの本を読むことができます、これもコミュニケーションの方法です。これは現代の芸術的実践のシステムがどのように絡み合っているかを理解するのに役立ちます。テキストはあなたが展覧会で見るものをはるかに超えてアートワークを取ります。

ひと - ディレクター、アーティスト、ニューメディアの理論家。彼女の本は彼女の作品と同じように編集されています。これらはコメントではなく、追加の説明や推論でもありません - これらはテキスト形式の作品そのものです。テキストの主題は、デジタルとの接点における視覚文化のさまざまな現象です。バイラルビデオ、ナイジェリアの詐欺、犯罪学、地政学的対立などです。それはしばしば私たちの視界からは消えますが、私たちの近代性を築きます。

チャールズボードレール

「哲学的アート」

正直なところ、私はすぐにフランスの象徴詩人すべて、いわゆる「ダムド」が芸術とどのように関連しているのか理解していませんでした。私の青春時代には、私は邪悪なボードレール、ランボー、マラムレ、ロトレモン、アロイジウス・ベルトランの地獄のような機械と色を絶対に無罪で楽しんでいたし、ひそかに不器用に翻訳していました。それから、もちろん、彼らが20世紀の文化の形成にどれだけの影響を及ぼしたか - 芸術の生命の素晴らしい観察、それがサロン、公衆、市民、コレクターと彼らの衝動の後ろの異なる社会層によってどのように知覚されたか。

ボードレールは芸術的ジャーナリズム、批評家の分野で素晴らしい直感を持っていました。このコレクションは同時代のものと現代の現象についての異なる年のエッセイを含んでいます、彼はすべての最も重要な瞬間、彼の時代の不安定で無期限を説明しました。