1920年代春コレクション：ローウエスト、フープ、ラウンドハット

1920年代はサイレント映画、暴力団、独立戦争、女優クララ・ボウ、マーレーヌ・ディートリッヒ、女性の解放、ジャズの時代、キャバレーの隆盛、グレート・ギャツビー、アールデコ、構成主義そしてそして最終的には経済の崩壊である。大恐慌。この影響を受けたファッションから（そして影響を受けたことは疑う余地がないが）広いズボン、小さな黒いドレス、クローシュの帽子、特徴的なフラッパードレスのシルエット、グラフィックプリント、巨大なVネック、そしてフリンジ2012年の春夏コレクションは、通常よりも頻繁に見つかります。

1920年代のインスピレーションを受けた衣装を見つけることは、グッチとラルフローレンの最新の女性のコレクションを互いに区別するよりも簡単です。確かに、ウエストの真下で半分に分割された、大きなネックラインと大きな左右対称のプリントが施されたこのミディドレスは、映画「キャバレー」、「グレートギャツビー」の古い映画版、またはテレビシリーズ「アンダーグラウンドエンパイア」とまったく同じです。。必須のアクセサリーは、花やリボンやビーズや石で（そして多くの場合、両方で）刺繍のリボンの形のヘアアクセサリーとストラップに小さなボリュームのあるハンドバッグです。

このようなドレスをコピーする最も簡単な方法は、Carolina HerreraやAlberta Ferrettiが行ったように、幅が広く水平でも垂直で斜めでもないストライプの形でグラフィックプリントを追加することです。 1920年代のシンプルなシルエットとフリンジに焦点を当てることで、MarchesaとMark Fastのコレクションは様式化されました。しかしアールデコ様式の最も印象的な衣装はグッチとBCBGマックスアズリアであることが判明しました。 Frida Gianniniは、与えられたスタイルから逸脱することなく、ドレスや、驚くべきことに、本物の衣装を作り上げました。

フランス人デザイナーのMax Azriaもまた、両立しないものの組み合わせでプレーしました：彼はアールデコと最近の季節のもう一つの明白な傾向 - スポーツを組み合わせました。しかし、1920年代のフラッパードレス、その新しいスポーツシルエット - すべてが1種類のフィギュア用に作成されています。もう一つのこと - 布。グッチではそれは厚さのある黒と金であり、ガラスビーズと金属板のブロケードで刺繍されていますが、BCBGではそれは淡いシフォンと散在するネオンオレンジを流しています。

その特徴的な版画からわかるMissoniとEtroにとって、ふさわしい歴史的背景がついに発見されました、そして新しい文脈における彼らのジグザグと他の対角線は、民族的モチーフのほんの少し以上を意味するようになりました。

ところでRalph Laurenは、コスチュームデザイナーとして映画を見ていたデザイナーの一人で、1974年にGreat Gatsbyの俳優のために衣装を作ったときの作品に目を向けました。結果として - 長くスポーツの美学、普通の服、羽毛、そして虹色のシルクで、クローシュの帽子を考え直す。

アールデコの精神の衣装を想像することが不可能であるという特有の版画とシルエット - それはどういうわけかそれらの時代のファッションと何らかの形で彼らのコレクションを結びつけたすべてのデザイナーがそれを使った理由です。しかし補助的な要素と伝統的なクローシュキャップの形をした意味中心（ "ベル"神父から）は、ほとんど使われていませんでした。たとえば、Emporio Armaniはヘッドギアを新しい方法で付け直しましたが、彼のために伝統的な髪型を保持しました。そして何世紀にもわたるファンデーションとは対照的に、髪は短くカットされ、そしてホットとコールドのカールまたはボブのヘアカットをしました。クローシュの帽子以外にも、東洋的に結ばれたスカーフから、イザベラ・ブローでさえ夢見ていなかったような多層構造まで、さまざまな帽子が人気でした。

厳密に言えば、20代のスタイルのイメージは明らかに毎日のためのものではありません、そして前世紀の初めのキャバレーの通りの衣装で女の子と出会うのは容易ではありません。しかし、そのようなものを身に着けようとする人は、アールデコ調のアクセサリーや特徴的な版画の美学をほのめかしています。路上で石、ビーズ、金属板で飾られた大規模な靴やサンダルに出会うチャンスがある一方で、ディスプレイのデザイナーが完全に中立的な靴を選んだことも興味深いです。

Anya Khrustaleva-Hecht Instyleジャーナルの編集者

アールデコは美術史の章のデザイナーによって最も頻繁に引用されているの一つです。最後に、彼らは再び彼女に目を向けました - ずっと前に、より劇的な何かで表彰台とカラーブロッキングから愚かな1960年代を追い払うべき時でした。テーマの季節の最もよい変化 - グッチ、Derek Lam、Marchesa（誰が考えていたであろう）およびVionnet（誰が疑っているであろう）から。上記のすべてに触発された、たぶん、大ギャツビーの方法デイジーブキャナン。だからローウエストでこれらの輝くドレスのすべてのための最高のアクセサリーはブキャナン「すべてを消費するノンクラランス」です。

ジェンヤ・フェドロフスカヤオンラインストアの共同所有者Click-boutique.ru

20代は現代のファッションの最初の10年であり、それは私たちに直接影響を与えます。女性がようやくコルセットをペンタで脱ぐと推測したからといって、そのような気分で、喜びのために、しばらくの間私たちは下着なしで行きました。もちろん、それはまた、美しいヘアカット、ダンスとエンターテイメントの愛、快適なニットウェアのためのファッションです。そして、それはココシャネルによって導入されました。これらすべて、そしてまたJeanne Lanvenの斜めのカットは、もちろん、20世紀のファッションに、そして特に1970年代に、ひょっとして、ほとんど鎮静しなかった傾向に大きな影響を与えました。ヒッピー時代から荒れ狂う20代への移行は非常に論理的であることが判明しました。私は個人的には過剰な装飾よりもこの時代から発せられる自由の精神を愛しています。.