お気に入りの本についての建築家Julia Ardabyevskaya

「ブックシェルフ」の背景私たちはジャーナリスト、作家、学者、学芸員、そして他の誰かに彼らの文学的な好みや出版物については尋ねませんが、それらは本棚の中で重要な位置を占めています。今日私達のゲストは建築家そして教師ユリアArdabyevskayaです。

家族で読むのが習慣です。ママが読んで、パパが読んで、たくさんの本があります。例えば、私の同級生が本を買うために図書館に行く理由 - 「彼らは家にいる」 - を私は長い間理解していませんでした。それから私はそれを評価することができました：私の母は17から最初の給料で始めて、私たちの家の図書館を自分で集めました。私がこの瞬間に自分自身を読みたかった時のことを覚えています。それは2番目のクラスでした、キラBulychevによる「アリスの冒険」の7巻は熱心に読まれました。サイエンスフィクションはまだ私の弱点です - これは、お父さんから得た大きなくしゃみと一緒に。

移行期に最も強く影響を受けた本は、FowlesのThe Collectorです。私は出発の直前に空港でそれを購入しましたが、何も考えもありませんでした。状況にもかかわらず自分自身を創造する誘拐された若い美しいアーティストは、13歳の女の子のためのロールモデルになることができませんでした。そして「自分で戦うために必要なもの」（愚かな本を読んでいない、雑誌を読んでいない、愚かな映画を見ていないなどを含む）のリストは行動の指示として私には感じられました。同時期のもう1つの思い出に残る本は、Ivan Efremovによる「Tais Athenian」でした。そこでは、基本的な考えはkalokagatiya、精神的なそして物理的な美の統一です、そしてそれは美しいheterasに無関心に留まることは単に不可能です。

これまでのところ、私はトルストイとの関係を発展させていません。たとえば、「クロイツァー・ソナタ」の意味は、歴史的および社会的文脈の中にあると私は思います。彼女が同世代の人のために持っていた力は、それが現在見られている方法と比較することはできません。私は今、判断をそれほど厳しくしないようにしていますが、私の青年はスタルチ“ Tolstoyan”ですので、私は自分の態度を再考しようと思います。

固定または固定以外の選択は私にとっては価値がありません。お茶やコーヒーを決めるようなものです。

私にとって、読書は人生で最も好きな活動の1つです。そして、これが仕事の一部である人々にとって、私はひどく嫉妬しています。私は日常的に読んでいます、毎日、私はあまり良くないです：私は就寝前に読むのが常でした、それからそれは1ページのために十分でした、そして私が段落にそれを切り出し始めたとき、私は習慣の失敗を認識しました。それで、今では兵器庫の主な道具は依然として「激しい飲み」という方法でした。これは旅行中に自然に起こりますが、私は日常生活の中でそのような人種を自分自身のために手配します。

私にとって、文学的な言語は、それ自体が付属している世界ほど言語自体についてはあまり重要ではありません。言語はAndrei Platonovです。スタイルはIsaac Babelです。気持ち、人々 - これはMarina Tsvetaevaそして "Soniaの物語"です。スペースを変更して規模を縮小することを考える人もいますが、Arthur Ramboの "Enlightenment"を開き、20歳の時に書いたことを覚えていると思います。その後、彼は文学を永遠に投げてアフリカに行きました。私を切り替えます。

固定または固定以外の選択は価値がありません。お茶やコーヒーを決めるようなものです。しかし、最近、私は本当にノンフィクションを読み始めました。最後の理由ではありません。AdMarginem、Garage、Strelkaのおかげで、ようやくタイムリーに優れた本にアクセスできるようになりました。一般的に、私は翻訳の重要性を信じています。例えば、本はほとんど翻訳されておらず、めったに翻訳されていないため、実際の理論とはアーキテクチャに大きなギャップがあります。ここでは、1977年のラスベガスレッスン - 私たちの分野で最も重要な「影響力のある」本の1つ - が2015年、ロシアでのみStrelkaによって発表されました。

私はずっと図書館を集めています。今は私は研究所の最初の年に私がとても積極的にやったことを後悔していますが。今日、私は購入をそれほど頻繁ではなく、より選択的に行っています。本はますます高価になり、ラックのスペースも少なくなっています。私はBookmate、特にノンフィクションでよく読みます。しかし、私はまだ本を選んで本を選ぶのが好きです。未来を選ぶようなものです。あなたは将来あなたを作るものを選びます。

反射

マーカス・アウレリウス

私は「生きた水と死んだ水」と呼ぶ本を2冊持っています。「生きる」 - 行動のエネルギー - これは「ニーチェがザラトゥストラにこう言った」です。 "Dead" - 謙虚 - これはMarcus Aureliusの "Reflections"です。皇帝であり、軍団を率いなければならなかったストイックの哲学者、彼は、戦争中のキャンプテントの中で、死、虚弱、勇気、名誉について書いています。テントはドナウ川の支流に立っています、そして、私は彼の疲れた声をほとんど言うことができます：「もう少し - そしてあなたはほこりと骨です。1つの名前が残る、またはそれを見つけることができません。名前は空の音と魂のないエコー」

モスクワ建築研究所 - アレクセイムサトフの建築史に関する素晴らしい講師がいます。私たちが学んだとき、彼は私たちの個人的な医者の家のようなものでした、彼は辛抱強く自分自身を表明しました、この場合、彼は妥協のない声明を恐れませんでした。そのうちの1人は次のとおりでした。「あなたの中の誰かがReflection of Marcus Aureliusを読んだのですか？ああ、誰もいませんか？あなたは自分自身を人と見なす権利がありません。」

「モスクワ」

ウラジミール・ソロキン

私はこの本を私のお気に入りの "Tsiolkovsky"で購入しました。それはすでに中古のカテゴリーであるAd Marginem 2001に属していました。私にとっては、完璧な版です。最初の短い作業のためにこの本を選びました - モスクワのエロス。私はモスクワは非常に難しい運命を持つそのような女性であり、そして彼女は本当に愛を欠いていると思います。 Vladimir Sorokinは7ポイントの指示を出しました。あなたは繰り返すことを試みることができますが、多分それはあなた自身のものを作成する方が良いです。

"クリップ、スタンプ、折：リトルマガジンの根本的な建築、196x - 197x"

ビアトリス・コロミナ、クレイグ・バックリー、アンソニー・フォンテノなど

この本は建築史家Beatrice Colominaの科学的研究の一部です。作品は60 - 70年代のarchzineに捧げられています。建築雑誌が特別なジャンルになった20〜30年代、そして60〜70年代のように、歴史には一定の期間がありました。すべての情熱を持って新しい人生を捜し求めている。そして皮肉、過激派、哀れな、勇気 - すべてが同時にそこにあります。そして、なんとレイアウト、何コラージュ！一般に、これは純粋な形でのインスピレーションの源です。同じ列には、1927 - 1931年の雑誌「ソビエト建築」があります。ロシアの前衛的な出版プロジェクトのおかげで、彼らは再出版されました、そして今、あなたは仲間の建築家にギンズバーグの熱烈な報告を非常に簡単に読むことができます。「Clip、Stamp、Fold」という本も、これらの雑誌のファクシミリ（非常にまれで、特に一度に全部、非常に便利です）と作成者とのインタビューから成ります。私は偶然に店「美しい本」に行くことによって買いました。そして、それはKuznetskyとRozhdestvenkaの角で長続きしませんでした、もちろんそこに、もちろん、単に「メッセンジャー」です。

「次へ - 騒音。XX世紀を聴く」

アレックスロス

母のおかげで、私はかつて音楽文学を勉強しましたが、素晴らしい先生にもかかわらず、作曲家と彼らの作品は別れていました。この本は、20世紀を単一の物語にリンクしています。 StalinがLady Macbethに耳を傾け、StraussとMahlerがSalomeの初演の前に山を歩くとき、MeyerholdはShostakovichの隣に座っています。本を読むだけでなく、これらの作品を聴くために並行して読むべきです。速度はもちろん失われますが、これらはジャンルのルールです。

"愚か者の学校"

サーシャ・ファルコンズ

この本は私の友人Lena Uglovskayaに勧められました。それから、2013年に、OIGの新版が発表されました - 図面と理想的には適切な大きなテキストで。小説はそれ自身に飛び込むエイリアンの宇宙です。意識の流れ、直接の発言はありません、時々カンマは消え、物語は空想に変わり、そして昨日中断します。「明らかに、私は何かを忘れることができます。もの、言葉、姓、日付、それから初めて、川で、ボートで、私はすぐにすべてを忘れました。親愛なるレオナルド、すべてがはるかに深刻でした。たとえば、ワルツの中で、遠く離れて聞こえるように聞こえない夕方のワルツのように、それは部分的に消えます。完全に消えます。」魔法のこと

「落ち葉」

ヴァシリー・ロザノフ

倒れた葉のジャンルを判断するのは難しいですが、私は非常に近いです（実際には、そのイメージで私は1つの無限のファイルに書き始めました）。大小の箱の中の葉 - テレグラムとして書かれているもの、文字として書かれているもの、他のもの、そして余白の中の一種のメモ。形式は異なりますが、考えは1つです、それはあなたが接続できる連続的な無線信号のようなものです。

「見えない街」

イタロ・カルヴィーノ

残念なことに、良い版で良い本を見つけることは不可能であることが多く、それから私は電子版に頼ります。そして、どちらも存在しない場合は、ペーパーバックと悪いデザインに同意しなければなりません。 Marco PoloとKublai Khanは庭に座っていてゆっくり話しています。マルコポーロは彼がどちらであったか、または彼が完全にそれらを発明した素晴らしい都市についての素晴らしい奇妙な物語を伝えます。ハンのように、私たちはまったく重要ではありません。私はこの本を自分の好きなジャンル「散文の詩」と定義しました。

「一方通行」

ウォルターベンジャミン

ベンジャミンによるこの本は彼の美術史、批判的なテキストと似ていません。少し、それは一気に読まれます。それは都市と詩、夢と思い出です。言葉や画像の美食。私にとって、これは私が自分で書きたい本です。

「お気に入り」

フェデリコ・ガルシア・ロルカ

ロルカのために、私はスペイン語を学びたいと思います。しかし、ロシア語でさえ彼女は絶対に歌います：スペインに到着したナタリア・ゴンチャロワはスペイン人とロシア人の魂が等しく構成されていることに気づきました。彼の詩はある種の原始的な詩の魔法です。その本は私の母から彼女のコレクションから私に提示されました。

「1926年の手紙」

Rainer Maria Rilke、Boris Pasternak、Marina Tsvetaeva

私にとって、これはあなたが想像することができるだけの文字の最高の三角形です。 Tsvetaevaは絶えず感情や自白に溺れていて、ダッシュ、大括弧、および感嘆符を使って自分自身を洗練させています。落ち着いたリルケ。 Pasternakを疑っている： "私はあなたのための要求があります。早めに私にあきらめてはいけません。"私はTsiolkovskyで我々がそのような版を買うことに成功したことを非常にうれしく思います。

「愛のない十字架」

ハインリッヒ・ベル

私は「愛のない十字架」をサインとして持ってきました - 「ベルの本」。彼らを紹介してくれた、私のお気に入りの美術教師。残念ながら、私のお気に入りの小説「道化師の目を通して」を見つけるのはほとんど不可能です。最初に図書館に本を取り、2回目に電子版を読みました。しかし、9代半ばのビリヤードは、何世代にも渡る建築家たちが通り過ぎているというプロットの中で、最近ペーパーバックに転載されました。一般的に、Böllの小説は、相互に排他的な（あるいはむしろ彼を除く）生活環境の間に閉じ込められていた男性の感動的な物語です。

「詩」

セルゲイ・シェスタコフ

大好きな詩や哲学は紙の形であるべきだと私は確信しています、それでそれは常に戻ってくるほうが便利です。私はShargunovのSlander学校へのインタビューからSergey Shestakovについて学びました。私は検索を始めました、私はあまり見つけることができませんでした：彼は機械学部を卒業し、数学教師として働きます。彼は50歳です、そして、彼はまったく詩人のようではありません。しかし彼の詩は現代のものの中で私が一番好きなものです：「あなたは行ってママママをble mし、そして彼女はカトマンズカトマンズに返答します」。一般的に、私はそれを自分で印刷しなければなりませんでした。