ファッションがいかにして性別と年齢の概念を廃止したか

18世紀には、男性 ふわふわの、巻き毛のかつら、19世紀には、ハンサムなブルンメルは風に飾られ、20世紀の70年代には、ジギースターダストに続き、人々はキラキラ、フレアパンツ、ブーツでニットタイツを試着しました。 20代から30代の少女たちは「少年のように」幅広のズボン、男性用アクセサリー、ヘアカットを身に付け、60年代には映画「アニーホール」のDiane Keatonのように結びつき、80年代には結びつきました。マドンナの後、彼らは脇の下を剃るのを止め、クロップトップとヘビースニーカーの上にバスケットボールのネットをかけました。当分の間性と年齢の出現の順守は社会的な標準でした。しかし、公共の役割の侵食と変化とともに、ファッションもその定義を失いました。

すべての時代のうち、70年代（今日見られるファッションの復活）は、androgynyの歴史におけるターニングポイントでした。 1975年、デヴィッド・ボウイは豪華なタキシードとフレアのズボンに身を包み、グラミー賞をソウルシンガーのアレテ・フランクリンに手渡し、「女性、紳士たち……」と大衆に語った。それで、スタイルのアイコンと70年代の主なandrogyneは、3つの単語で新しい時代を描きました。グラムロックの演劇性と人工性は人々がどんな役割をも選ぶことを可能にし、現代のファッションの自由な思考の先駆けとなった。グッチのクリエイティブディレクターFrida Gianniniは、David Bowie、Mark Bolan、Brian Enoの時代を男性ではなく女性のアンドロギニーへの大きな貢献と見なしました。「ボウイの雌雄同体主義は、女性が男性的な本質をより明確に表現するのを助けました」とGianniniは言いました。 90年代までに、ファッションのandrogynyはHelmut LangとJil Sanderのコレクションでミニマリズムとユニセックスの波に変わった。

1年前、ボウイは曲「The Stars」のビデオを公開しました。そこではミュージシャンは現代の主なandrogynesに直面して彼のandrogynous過去に悩まされています：Tilda Swinton、Andrei PezicおよびSaskia de Brau. ボウイは時代の精神について他の人よりもまた速いようです。今シーズンのコレクションで私たちが見るものは、戻って性別の話題に触れます。女性の秋冬 - ワイドレザーパンツ、巨大なラフポケット付きアビエイタージャケット、メンズシューズ、マキシムシューズ、そして来年のメンズ春夏コレクション - 完全にスカート、ドレス、クロップトップ。たとえば、iDの秋号は、Girls + Boys Issueのテーマに焦点を当てています。ガーディアンは、ジェンダーアイデンティティの喪失を示唆する「性別中立ファッション」というテーマを提起しています。今日のメインスタイルアイコンは、大人と先進のTilda Swintonです。床

ジェンダーの境界をあいまいにするという問題は、ファッション業界が機能する現代社会の本質の変化を理解しなければ解決できません。私たちはすでに、インフレ率がドルの成長率で世界中に広がっていると書いてきましたが、これは氷山の一角にすぎません。今年、アメリカのトレンド局であるK-Hole（最初にその年のトレンドとしてノーマルコアを特定したもの）は、現代社会における年齢の死について話しているレポートを発表しました。社会はもはや年齢層に分けられません。しかし、Kホールはその中で「年齢なしで」人々のグループ - いわゆる若者モードを選び出します。報告書には、「青年は年齢や人生の段階ではありません。青年はマナー、行動、思考の方法です」と書かれています。

簡単に言えば、若者は解決策です。 American BeautyにおけるKevin Spaceyの若い決断と同じです。若者がばかげている、ばかげている、または自分自身の最初のバージョンで立ち往生していることを意味するのではありません。若者は新しいことすべてに夢中になる能力です。若者は解放され、退屈から救われ、社会的態度、規範、伝統から解放されます。青少年とは、行動する方法、身の回りの事柄を学び理解する方法、再構築する能力、順応する能力など、選択する権利を意味します。 Trite - 誰になるか、人の選び方、経歴、年齢、そして性別。ジェンダー所属はあなたの年齢と同じ意志の内的決定になります。性同一性の喪失は、ユースモードの生成の自由の結果です。

Androgynyは現代のファッションが中立的な領域を形成し、すべての人にとって民主的で統一的で、それに基づいてクールなデザインを提供するのを助けます。エア・フード、コクーン・トゥ・ザイ、ナシル・マザール、ワリー・モハメッド・バレック、トラップスター、バザール14、アギ＆サム、クリストファー・シャノンは、音楽と芸術とともに若者の利益のためのリンクのひとつとしてファッションを見ています。服は「他人との友だち」レベルでの識別マークとなり、ブランドは常にファッションの強力な原動力となってきた新しいサブカルチャーを形成します。これらのブランドのファンは性別や年齢を気にしません。彼らは実験したい、過去を批判したい、システムに反抗したい、そしてコミュニティに集まりたいという欲求によって動かされています。これがユースモードの動作です。

Hood By Airの創設者であるShane Oliverは、性別を同質性と見なし、分割ではないと考えています。彼のショーでは、男の子や女の子がかさばるスニーカーや腰にジーンズを着てキャットウォークを進んでいることを理解するのは絶対に不可能です。オリバーにとって、あなたの外見の形は腰よりも重要です。それゆえ、トランスジェンダーと男性型モデルはキャットウォークショーで動きます。そして、それはデザイナーと一緒に、いろいろな美しさを主張します。 Saint Laurent家のクリエイティブディレクターであるEddie Slimaneも同様の道を切り開き、すべての番組でandrogynsを発表します。しかし、Slimanの天才と成功は、このトピックに関するコラムとともにThe New York Timesのページに特別に戻った、評論家のKatie Horinによって認識されました。

セックスレスファッションは利益を上げることができますか？セルフリッジは、ユニセックスアイテムの量を増やすために来年の予定です。男性部門のバイヤーであるEleanor Robinsonはこう述べています。「女性は男性部門で自分たちのものを買うことが増えています。彼らは本物の男性用のものを探しています。ボーイフレンドジーンズ、男性用セーター、Tシャツ、シャツ。女性の服やアクセサリーを買う男性の顧客がいる。」明らかに、ブランドや商店はすべての人の利益を考慮に入れており、LGBTコミュニティに近づいています。ニューヨークのBindle＆Keepストアは、男性だけでなく女性にも合わせたスーツを提供しています。以前は、オーダーメイドの調整は男性にとっての特権でした。今誰もが平等です。

彼らの報告では、K-Holeはまた、そのスタイルは男がセックスをするという意図で前回着たことの繰り返しであると書いている。どうやら、私たちは自分が着ているものを絶対に気にしていません - これは自由と私たちの自立の兆候ですか？もちろんです。明らかな性がどこに行ったかについて心配している人々は、確実にされるでしょう - 彼はここにそして今戻っています。 2015年の新しい女性のコレクションでは、ストリップのプラットフォーム、ミニスカート、ミニドレス、obtyagズボン、マイクロトープ、裸の胃と胸、透明なものと明らかな解放があります。あなたがユースモードの一部であるならば、それは裸足で歩くか、「男の子の下」にするか、それをすべて組み合わせることです。極端に行かないでください。私たちはみんな違うけれど、共通点があるとしましょう - そしてこれは普通のことです。主なことは、若くすることを決めることです。