2つの両極端：ファッションがいかに平凡さと下品さのコースを取ったか

マニフェストコラムの発行以来 ニューヨークタイムズの優れたファッショナブルな前評論家、ケイティホーリンは、半年を過ぎました。彼女のテキストでは、ケイティはデザイナーが女性が必要とする普通のウェアラブル服の創作に戻るよう促し、概念的なファッションの必要性を感じているのはごく少数です。そして今、半年ぶりに、ブランドは次々と2015年の未来のクルーズコレクションを表し、それによれば、春夏コレクションを大体判断することができます。そして、次々に、それらは単純さ、またはさらに悪いことに一般的に単純さと呼ばれるもの、すなわち下品さに対するものです。

メイン（春夏と秋冬）から季節間のコレクションは、商業指向によって区別されます。巡航やレンタル前のものの作業は非常に簡単です。新しいコレクションが店舗に到着するまで、販売後に棚やレールを占有することです。 2015年の新作コレクションを見ると、ほとんどのブランドが「概念性」の程度を下げていることが明らかになっています。ルイヴィトン、アクネ、メゾンマルタンマルジェラのような人 - 理解しやすさとウェアラビリティ、そしてそれほど退屈になりました。他の人 - シャネル、マークジェイコブス、そしてマイケルコースの危機に瀕している - は完全にスラッシュすることになった。

したがって、にきびなどのより高度な顧客を持つブランドは、デザインとスタイルを簡素化します。 2015年にかさばる、角度のある、奇妙なものを見せるいくつかの季節を提示したスウェーデン人は、ブランドのジョニー・ヨハンソンのクリエイティブディレクターが「リアリズム」と呼んだものだけを提示しました（ショートパンツ、ズボン、デニムジャケットおよびスカート、白いシャツ）。別の最近の例：クリスチャンディオールのためのラフシモンズのクチュールコレクションは、同じタートルネックと異なる色のズボンを持つオーバーオールと濃い色の男性用コートの3分の1で構成されていました。さりげなくドレスのジュエリーのクチュールショーのために、これは、率直に言って、非定型です、しかし他方で、なぜ同じジュエリーの仕事のカジュアルな服装を提示しないのですか？結局のところ、どんな価格にもかかわらず、理想的に仕立てられたコートとズボンは大きな需要になるでしょう。飽きるように注意するデザイナーは理解することができます - アーティストの魂の中のすべての何十億ドルもの観客ではありません。多くの場合、私たちは仕事を辞めるときに自分で何かを買おうと思っていない単なる人です。憂鬱、無関心、ブルース、煩わしさ、無関心、嗜眠、眠気、失意は、インスピレーションや発信したいという望みよりもはるかに頻繁に人々に訪れられます。

もう1つのケースは、ゴミ収集の中に現れることです。スウェーデンのデザイナー、Ann Sofie Backがロンドンのファッションウィークでタンガスカートを披露してからわずか5年が経過しました。その後、デザイナーはLindsay Lohanにインスパイアされました。 Jean-Paul GauthierとJohn Gallianoがキッチュのスターになった瞬間から、水は30年以上も流れています。明らかに、この間にキッチュとゴミのデザイナーは多くを見逃して、観客によって容易に読まれる下品なものに向きを変えました。

スラッシュの最初の傾向はLagerfeldによって決定されました。そして、Chanel-2015クルーズでシルクの無次元の花の咲くドレス、相容れないプリント、金色の伸縮性のあるズボンと襟付きのブラウスを示しました。このように、彼はそれが現代のファッションを支配するのが販売とマーケティング担当者であることを証明しました。ラガーフェルドはまた、特にドバイ、クウェート、アゼルバイジャン、ロシア、そしてカザフスタンの東部、特に中近東部諸国に頷いた。もちろん、極東地域はブランドにとって依然として重要です（2012年から2013年のアジアのコレクションをよく覚えています）が、すでに高級ブランドで広くマスターされています。根本的な受信は、Marc Jacobsによって使用され、Saint Lourent Edie Slimanのクリエイティブディレクターの領域に入らなかった。彼は、高級住宅でウェアラブル服のアイデアを最初に取り入れた人物の1人だった（「大人用Zara」）。成功した洗練された秋のコレクションの後のジェイコブスは、輝きのあるミニドレス、明るいプリントの衣装、そしてヒョウのミニブーツを見せました。一方、ハウス・オブ・ホランドは華麗なアニマルプリント爆撃機のジャケットに70年代の健康広告からのスローガンを書いています：「私の猫、私の規則」。しかし、誰がこの広告を覚えていますか？ Spongebobのドレス、男性用の下着のラバーバンド付きのスカート、大きくて下品なメッシュのトップスなど、すべてがCharm ElのTシャツのように機能します。「誰も完璧ではありません。私は誰もいません」などの碑文が付いたシェイク。しかし、このスローガンは新しいトレンドのモットーの役割、つまりファッションにおける平凡さに理想的です。

ファッションと映画産業を比較すると、毎シーズンアートハウスを作って、それにチケットをハリウッドヒットとして販売しようとするのは難しいです。

物事が悪い味に属しているブランドは常に存在していました：ロベルトカヴァリ、トーマスワイルド、フィリッププレイン。ボード、カット、ラインストーンが散りばめられたもの、頭蓋骨、酸とヒョウのプリント、レースなどのシンプルなものが、世界中で常に需要に応えています。それは驚くことではありません、複雑な建築デザインのものを身に着けるためには、あなたが毎日取り組む必要がある一定レベルの好みがなければなりません。誰もが時間、必要性、そして欲求を持っているわけではありませんが、エレガントなものを買いたいという欲求は常にあります。光沢のある雑誌、女性のウェブサイト、テレビ番組のペアは、大量購入者にとってよりきめの細かいスプリングボードであり、この集合的な無意識と戦うのは難しいです。キムカーダシアン、リタオラ、リアーナといった人々の嗜好が今日の評判の良い評論家に影響を与えているのであれば、ブランドが彼らと友達を作る時が来ています。商業的に成功したブランド（大量を意味する）であると同時にエリートであることは非常に困難です。ファッションと映画産業を比較すると、毎シーズンアートハウスを作って、それにチケットをハリウッドヒットとして販売しようとするのは難しいです。そして、なぜあなたがすぐに大ヒットを撃つことができるならば？

この点で示唆的で驚くべき、Christopher Kaneの新しいクルーズコレクション。ケインは、現代のキッチュとグロテスクがどのように見えるか紹介しました：ヒョウ柄、ネオンとアシッドカラー、レース、半透明の下着、透明な挿入物、ネオン燭台 - デザイナーが彼のキャリアの最初に示したもの。同時に、それはネオンレースがとてもよく見えたことがないようです。「悪い味のようなものはありません」とケインは言います。批評家たちは、それが良いものか悪いものかを決心していなかったが、現代のポストフレーバーとしてそれを書き留めた。普通の人のスタイルといちゃつくデザインは完全にうまくいきます - コレクションのルックブックでは、レースのドレスはそれがジプシーへの訪問者のように見えたものとはかなり異なって見えます。ケインは意味を変えて、それは働きます：なぜセクシーな女の子だけがセクシーなドレスを着るべきで、男性的な女の子は形のない服を着るべきですか？正反対にしましょう。

日本の民主主義ブランドユニクロは、作家イネス・ド・ラ・フレッサンジュと共に新しい服装ラインを立ち上げました。そのスタイルはかなり疑わしいと考えられています。。ブランドのコレクションはきれいであることが判明しましたが、プレゼンテーションでのモノの組み合わせは、ほとんどのバイヤーが受け入れる方法とまったく同じになりました - これはブランドにとっても販売にとっても良いことです。しかし、イネス自身は、ファッションと美味しさは悪味から作られていると言っています。彼女は、ファッションと香水を比較します。「素晴らしい香りをするには、悪臭を放つものを追加する必要があります。そうすれば、すべてが適切に配置されます。完璧に見える人は退屈です。」

フィナンシャルタイムズのファッションディレクターでニューヨークタイムズの現ディレクターであるヴァネッサ・フリードマン氏は、ニューヨークタイムズとのインタビューで、驚くべきことは何もないと述べた。「ファッションはグローバル産業になりつつあり、ブランドデザイナーはビジネスモデルに注力している。商取引と概念への分割は過去の遺物になります。」このように、ベルギーの前衛的なDries Van Notenは、概念を維持しながら、季節を超えたコレクション（どこにも掲載されていませんが、店頭に置いています）にピンクとゴールドのLurexブラウスとヒョウのTシャツを収めました。そして、Comme desGarçonsのようなアバンギャルドなブランドは、まず第一に、香水やTシャツやスニーカーのような基本的なものの販売を通じて暮らしています。 Kira Plastinina、Sultanna Frantsuzova、Dasha Gauzer、CAPSLOCKSHOP - これらのあいまいなロシアのデザイナーやブランドはすべて商業的に成功しています。スタイルとファッションの観点から言うと、これはもちろん悲しいことですが、ロシアの若いデザイナーにとっての経験の観点からすると、これはまさにその通りです。穏やかな魂でヘッドセットやオリジナルの爆弾を縫うことができるのは事前に決心したほうがいいでしょう。

Jean-Paul Gautierの「Antifashion is fashion」というスローガンは、今まで以上に生き生きしています。現代のキッチュについて議論すると、1989年に、同じGauthierがVogueのインタビューで、「すべてが混乱したときに歴史の一瞬を放送している」と語ったことを思い出すことができます。彼らは彼らには受け入れられないように見えました、そして彼らは、通常の状況では、彼らがそれを見ることを期待していなかった美を見ました。」そしてこれらの言葉は、今起こっていることをよく説明しています。さらに、スラッシュを好みで扱うと、レースのネオンドレスでさえかっこよく見え、そしてConchita Wurstはロールモデルになるかもしれません。