ボディアートに関する10のカラフルなアルバムと本

ボディーアートはしばしば発生します この分野では多くの価値のある作品やアーティストがありますが、疑わしい協会（動物の下に描かれた子供たちの顔は最もポジティブなものの1つです）。私たちはボディーアートの歴史に飛び込みたいと思っている人たちにとってどんな本が読む価値があるかをあなたに話し、それが現代の芸術家によってどのように使われているかを見つけます。

装飾された皮膚：ボディーアートの世界調査

基本から始めましょう。世界各地の多くの部族の身体の絵は、意味を伝えたり、偽装や狩猟のような日常的な事柄を手助けするほどの装飾ではない機能を身につけていました。 "Decorated Skin"では、ブックデザイナーのKarl Groningが、石器時代から現代までのウェアラブルデザインの歴史を探りました。つまり、1000年の歴史を持つ画像がレンズに、あるいはページ上に登場しました。作品を完成させるために、Groningは美術史家、民族学者、そして考古学者を引き付けました。そして、それは特定のパターン、入れ墨、および瘢痕化の重要性に光を当てました。

対象：作業の本体

フォーマットに関して高価で印象的な光沢のあるアルバムであるJen Seidelは文字通り全世界から投げ捨てられました。その出版物を整理するために、著者はクラウドファンディングキャンペーンを始めました。彼女は十分なお金を持ってきました、そして今年世界がついに通常の意味でボディーアートの写真の150ページのコレクション（ボディーが着られる一種のカーニバル衣装）と彼女がこのアートをどのように見るかについてのSeidel自身の啓示を見ました。

ボディーアート

ケンブリッジ大学の考古学人類学博物館の所長であるNicholas Thomasは、史上初めて本を出版しました。「ボディーアート」は4番目です。その中で、ボディーアートは最も広い意味で見られています：ソビエト刑務所の入れ墨の解釈は、ハーレムドラッグボールの説明とアフリカの部族の伝統的な絵と結合されます。（ほとんどすべてのページで）180枚のイラストのボリュームでは、しかし特定のサブカルチャーの美学の意味分析に少なからず注意が払われています。

主題を実行するボディーアート

歴史学者アメリア・ジョーンズはボディアート開発のかなり狭い期間に注目を集めました：歴史と芸術の教授によって称賛された科学的研究「ボディアート/主題を実行すること」は1960年代に始まります。しかし、ジョーンズはその概念に最も広い意味で取り組み、身体の絵だけでなく現代の芸術家によって使われている他の身体の修正も分析しました。

ボディペインティング：Joanne Gairの傑作

ボディアートの最も有名な芸術家の一人、ジョーンギアは、彼女が現在とは区別できないように、彼女が塗装された衣装でポーズをとったデミムーアとの虚栄心の覆いの後に有名になりました。メーキャップアーティストの作品に続いて、ほとんどすべての光沢のある雑誌に広告が掲載され、複数の音楽アルバムが組み立てられました。 20年間の仕事のためのGairの象徴的な仕事と「ボディペインティング」に入りました。

ペインテッドアライブ：クレイグトレイシーのファインアートボディペインティング

ニューオーリンズ出身のアーティスト、Craig Tracyが、ボディアート専用の世界初のギャラリーを運営しています。 "Painted Alive" - 彼の作品の最初のコレクション。トレーシーは彼のすべてのアプローチに適合しようとした。芸術家の興味は単一のスタイルに限定されない;彼は現実的で概念的な方法で女性と男性の体を変換することを好む。

人間のキャンバス：世界最高のボディーペインティング

ヒューマンキャンバスの作者は、「芸術家が自分自身のすべてを入れて、歌ったり、踊ったり、叫んだりするように依頼した絵を想像してみてください」とボディーアートの本質をこの2行で表現できたのでしょう。 Carala Barendregtは、世界のボディアートフェスティバルに参加した世界中のアーティストに、膵臓癌にかかった同僚のBrian Wulfを記念してアルバムを制作するよう説得しました。この本の売り上げからの資金の一部は、ウルフ家を支援するために使われています。

ボディーペインティング

Jane Hillburyは、両親と子供、友達、恋人、見知らぬ人との関係を学び、照明スキームやボディアート自体の助けを借りて構築したり補完したりします。ボディペインティングでは、編集による他のボリュームとは異なり、現象のエロティックな側面に大きな場所が与えられます - 少なくとも本の中のボディは、絵の運搬人としてだけでなく、本格的な要素としても現れることがよくあります。

美術史：ファインアートボディーペインティング

ニューヨークのボディアートスタジオ、DenArtの創設者、Danny Setiavanは、有名な絵画をモデルのボディに貼り付け、これらすべてを電子書籍の形で包みました。「星明かりの夜」から「記憶の恒常性」までの70枚の画像は、「キャンバス」の特徴を吸収し、その形と相互作用し（そして増減し）、まったく変わった形で提示されます。アルバム「Art History：Fine Art Body Painting」は、コレクション内の他のアイテムとは異なり、無料で入手することができます - 作者は故意にパブリックドメインでそれをレイアウトしました。

一時的な刺青のデザイン：伝統的なヘナボディーアート

最近では、ヘンナ絵画は意味を持たない入れ墨を模倣するために使用されていますが、mehendiは正確にコミュニケーションのための絵画として形成されました。実際、ヘナのパターンの特徴に従って、インド、アフリカ、中東の人々の文化的、宗教的伝統を探求することができます。「Mehndi Designs：Traditional Henna Body Art」の作者はこれを取り上げました：彼らは伝統的に手、足、額、そして体の他の部分に適用された150の絵を選び、それらに短いコメントを付けました。