フレッシュルック：ファッションの将来についての若手デザイナー

前世紀には、買い手は息をのむような呼吸をしていました デザイナーが考案しているもの、そして時代遅れのスカートの長さについて非常に心配していたものが、今日では力の整列が変わりました。私たちの現在では、「ファッショナブルにすべて」というモットーの下で、ブランドはすでに購入者が1年か2年で欲しいものを推測しようとしています。ブランドは研究機関と密接に協力し、その位置を更新し、元アートディレクターを新鮮な血液に変更し、年間6〜8個のコレクションを提供します - 消費者だけが満足し、売り上げが伸びた場合。

そのような不安定な現実の中で、古い形式から新しいものへの際限のない変換に基づいて構築されたブランドが、霧の未来への注意と関心を持って見えていることは驚くべきことではありません。 Anna Wintourによって監督されているInstitute of Costumeの新展示会は、ファッションによる産業と技術の発展に向けられています。食器棚は過去数十年に劇的な変化はありません。

壮大なブランドが芸術とハイテクの交差点で若いオーディエンスやサードパーティのプロジェクトを引き付けることに取り組んでいる間、若い才能のあるデザイナーは特に類似したものの背景に対して明るい、より明確な独立した声を得ています。これらの人々は、彼らが何であれ、業界の新しい現実の中で働かなければならないでしょう。私たちは若いデザイナーたちに、彼らが未来のファッションをどのように表しているのか、そして彼ら自身のブランドはどうなるのかと尋ねました。

ノアラビブ↑

将来的には、マスマーケットが消費者のお気に入りの服になり、スイートの境界線がぼやけるようになると思います。低価格の店でよく見かけるいわゆるシンプルなものは、贅沢に変わることができます。この場合、明確なマーケティング戦略を構築することによって、マーケティングの強さに大きく依存します。私は、スイートがもはや革新的なアイデアを必要としないということをポイントと考えています。 1つで十分であり、その上にブランドの概念が構築され、絶対的な目標は最高品質の製品を提供することです。これには、実際には大規模な現金投資のみが必要です。すでに「手ごろな価格のスイート」のようなことをやろうとしているマスマーケットは、このバーのために努力しているでしょう - 私はCOSと他の物語と他の同様のブランドについて話しています。

みんなが今話している「合理的な消費」の概念は、私の意見では、ファッション業界を変えることはできません。これに基づいて革命はありません：今日のファッションの必要性、服の必要性は普通の性質のものです - 人々は着心地がよく、そして生活様式を反映する簡単で「普通の」ものを必要としています。この方法では、それほど冗長ではありません。

今日の業界で何が起こっているのかを考えると、数年後には本当の開発戦略を構築することができる若いブランドが生き残るだろうと思います。もちろん、あなたはあなたが夢見ることをする必要があります、それぞれが独自の道を持っています、等々。しかし、我々はどんなブランドも明確な基盤の上に立たなければならないことを忘れてはいけません。この基盤には、売上、ブランドのアイデンティティ、その認識、そして消費者との対話を構築する能力が含まれます。そのような消費者への架け橋がなければ、それは戦略的にブランドの存在に意味がないということを意味します、それはすべての創造性とお金がブランドに投資したにもかかわらず。

すでに、テクノロジーが衣服の身近な外観をどのように変えているかを私は見ています。同じドーバーストリートマーケットには、ゴム製のTシャツ、プラスチック製の靴があります。新しい開発は非常に迅速に行われており、デザイナーはそれらに追いつこうとしています。たぶん、彼らは3D印刷に興味を持ち続けていて、例えば彫刻の効果、木の模造表面などを使って、変わった質感で実験するでしょう。実験はLEDで続けられると思います。LEDはすでにファッション業界でよく使われています。私達のブランドはまた新しい技術に開かれています、ここでの主なことはアイデアの実行への正しいアプローチを見つけることです。事実は、新しい開発は高価な喜びであることに加えて、ハイテク織物は生産に投入するのが非常に難しいということです。

ZDDZ↑

デザイナーの苦しみは常にプラスだと思います。したがって、私たちの国では、状況がより複雑になればなるほど、よりクリエイティブな人々がここに、そしてすべての分野で登場するようになります。最高の生地を使う機会がない場合など、自分が持っているものの使い方を考え始めるので、新しいアイデアが生まれます。したがって、ロシアの経済危機は、私の考えでは、創造的な上昇を引き起こす可能性があります。加えて、ロシアの生産価格はわずかに下落した。それは奇妙に聞こえますが、将来起こっていることが若い国内ブランドにとっては恵みになるかもしれないと私には思えます。

ロシア初心者ブランドの将来の問題は、むしろ、一般的な経済状態にあるのではなく、これまでのところほとんど誰もまともな最終製品を提供できないという事実にあります。ここであなたはルックブックを見ます - そして服は真剣に良く見えます。あなたは店にやって来ます - そして、これはすべてある種の手工芸品の生産で、非常に貧弱に実行されたことがわかりました。したがって、10 - 15年以内に誰が仕事をするのかを言うのは困難です - 今でも彼らがしていることとその理由を理解しているブランドはほとんどありません。ここアレクサンダーテレコフですべてが順番になります：このブランドは非常に明確なニッチ、個性、そして確立されたビジネスを持っています。たぶんA.W.A.K.Eでも

もっと一般的な服の一般的な未来について話すと、「自分でシャツをプリンターで印刷する」などのあらゆる種類の技術がかなり普及する可能性があります。あなたが物事の色を自分で選ぶことを可能にするこれらのスプレーもあります。私は知らないが - 人々はいつも美しいものに導かれている、それは買い手がいつも外で既製のものを探すことを意味する。技術があり、消費者が自分の服を作る過程に参加できる機会があるでしょうが、私たちは皆最初は美的に魅力的なものを見つけることに集中しており、この感情的な瞬間は数年以内にはどこにも行きません。

そして、すべてが非常にゆっくり変化します。「ブレードランナー」の82年目に、私たちはポスト終末論的な未来と未来的な服を着た人々を見せられました、そして今、私たちはこの未来に住んでいます - そしてこれらの30年間ほとんど変化はありません。 5年間で、だれも電極の中を歩かず、外出先で人の周りに服を作ることになります。近い将来、ある種の技術革命が起こるとはまったく考えていません。

数年前にはなかった生地を使用することは私にとって興味深いことですが、私はそれを強調しません。さらに、私たちの新しいコレクションには非常に珍しい生地からのダウンジャケットがありますが、未来の素材がノスタルジックに見えるとき、私はそれが好きです、しかし、彼らは「マトリックス」との関連を呼び起こします。 ZDDZは私の経験、私の若さ、そしてそれを現代の文脈の中で消化したものです。たとえ私がその中にいなくても私のチーム全体が変わっても、私のマークは何年にもわたって存在し続けたいと思います。

販売計画は本当に変わると思います。デザイナーがインプレッションのスケジュールを変更し、季節性を放棄しようとするのは偶然ではありません。今、モデルは、6ヵ月でしか買えない靴を目にすると機能しなくなります。すべてが速すぎ、6ヵ月後には誰もこれらの靴を思い出すことができません。我々はまた、このスキームから離れて、より小さなカプセルを作り、バイヤーの選択からの独立を目指して、私たちのオンラインストアを開発したいと思います。それでは、季節性は致命的なトピックです。今は世界各地で季節が異なります。中国の購入者は、冬のコレクションからジャケットを購入する必要はありません。

キム・シュイ

私は、マスマーケットとラグジュアリーの偏りの変化が今起こっているようです。それどころか、安価な大手ブランドはまだ通常どおりに機能していますが、成功していますが、スイートは徐々に年齢や成人向けの視聴者との関係を失いつつあります。現代の文脈でプレミアムブランドに対する態度の再評価があり、これは私にとって個人的に重要です。スイートがバイヤーに提供できる経験はますます重要になっています。今高価なものは物だけでなく物語です。これらはあなたが使用する個性、ハイテクと新素材です、これらはブランドの服（有名人を含む）を着る人々です。焦点は変わりつつあります。

さらに、そのようなものの数は減価償却されます：人々は服を着て住んでいる、彼らは無限に多くなるべきではありません。私には、消費者はもっともっと思慮深く買い始めたようです。何かが大きくなりすぎると、このことの価値は何ですか？周りに同じものを持っている人がたくさんいるなら、支払うべきものは何ですか？これはマスマーケットです。私はこの問題はどうにか生産レベルで解決されると思います。

今、私たちはすべてのものの総余剰の条件に住んでいます：新しいブランドの多く、新しいクリエイティブディレクター、新しいトレンド、新しいこと。季節は非常に急速に変化し、一方のコレクションにもう一方のコレクションを置き換える時間がありません。私はこれが将来変わると思います、なぜなら誰もそのような量の服を必要としない - それは売ることができないからです。おそらく、半シーズンのコレクションを拒否することで、状況を改善することができます。 2016年秋冬コレクションは私の最初のプレタポルテコレクションですが、今私は年間2つの本格的なコレクションで十分だと思います。追加のカプセルも可能ですが、それ以上はできません。

私の考えでは、可能な限り明確に戦略を構築している若いブランドには未来があります。彼らは数年先を考え、今日は生きていかないで、骨を折り返して歴史を築くべきです。これは、人気が数シーズン以上続かない個々の「星」のことをするよりもはるかに重要です。あなたはあなたの声を得る必要があります、そしてそれからあなたの物語は長続きします。

将来的には、3Dプリンティングはファッション業界の枠組みの中でますます発展すると思います。個人的には、私は新しい技術開発をより伝統的な素材と組み合わせるのが好きです。例えば、私はジャケットの裏側に変わった扱いをしたジャケットを持っています、そして前面にそれらはかなり古典的です。しかし、一般的に、私は新しい材料の創造、生産へのそれらの導入が業界にとって非常に重要な瞬間であると思います。彼は彼女を前に押します。

ユニクロ×ルメア↑

私がウクライナ出身であるという事実が私のブランドのさらなる発展に影響を与えることはまずありません。この事実が当たるような瞬間はありません。一方では、コレクションの購入はユーロになり、そしてそれは成長しているので、これはプラスです。他方で - 私達はまたユーロで生地を買う、そしてそれらはより高価になった。どこかで負けたり、どこかで勝ったりしますが、主な売り上げはまだウクライナの領土に行きません。したがって、私はその国の状況が私や他のどのブランドにも影響を与えるとは思わない。たとえば、高品質の織物を製造した後に破壊された強力な織物工場はありません。軽工業では常に問題があり、最近の出来事の前でさえ、良いデザイナーやカッターを見つけることはほとんど不可能でした。今ウクライナで私は生産しかありません。

あなたの将来に自信を持つためには、あなたがいる国が何であれ、あなたは自分のブランドが何をしているのかを明確に理解する必要があります。今やすべてが二次的なものになっているので、少なくとも何か新しいことをやろうとするのに適切な研究を行うことさえ難しいので、その概念を通して考えることが特に重要です。例えば、私たちは今、 "Anton Belinsky - designer"ではなく "Anton Belinskiy - brand"というアイデアを推進しながら、相性の良い人々を集めることに取り組んでいます。服だけでなく、本当に大きな話をしたいと思います。しかし、それは難しいです。より具体的には、もちろん、販売計画、生産計画ですが、これは概算でしか計画できません。

あなたはただ働かなければなりません。スプレー、コレクション、定規などを制作する理由はありません。どのコレクションにも、製造や販売が容易なコンディショナルTシャツがあります。セットに登場し、最も記憶に残るショー作品があります。デザイナーとして、私はそれについて考えたくないですが、私はこれが不可能であることを理解しています。したがって、私は売上高を考慮します。たとえば、最新のコレクションにはいくつかの基本的なこと以上のものがありました。ブランドの作成者、特に若いブランドは、販売部門と共通の言葉を見つけようとするべきです。

私にとっては、新技術は非常に有望な分野であると思われます。少なくとも現在彼らの研究室の開発に専念しているスポーツブランドを見てください。そして、これらは選挙人にとって奇妙なことではありません - 誰もがすでにそれらを身に着けていて、すべてを買って、誰もがそれらを好きです。これはファッションについての話ではほとんどありませんが、これに基づいて多くの興味深いコラボレーションが発生する可能性があると思います。ファッションとハイテクの間にはある種の組み合わせがあるでしょう。

プラスとマイナスの今日の業界の見通しはすべてが可能であるということです。デザイナーはさまざまなフォーマット、素材を試し、新しい市場を開拓します。しかし人々は服や複雑な美学に飽きています。そのような上昇がユニクロのようなブランドによって経験されている理由 - これは部分的です - 誰もが単純さを望んでいます。私は自分にとって便利なものを着ています。今は、シンプルなTシャツとジョギングジャケットを着ています。ちなみに、これは私が私の美学の中で衣服を作ることと少なくとも矛盾しないか、または他の誰かがそれをしません。

一般的な傾向にもかかわらず、あなたは自分自身を宣言し、あなたの物語を話し、ウクライナとロシアだけでなく他の何かにもクマとウォッカがあることを示す必要があります。ファッションは物事だけではありません - この声明、そしてこの側面は非常に重要です、誰もそれをキャンセルしていないし、将来的にはキャンセルされません。私たちが戦争をしていると全世界が考えることは不可能であり、あなたはウォッカを持っています。しかし、主な問題は、この声明がしばらくの間関連性を保つのに非常に強力になるかどうかです。私は年についてさえ話していません - 少なくとも3 - 4シーズンで。

Vetements↑

ビジネスと商業の観点からは、「高級品」と「マスマーケット」の概念の曖昧さはすでに起こっています、そしてそれはずっと前に始まった：高級ブランドはコラボレーション、セカンドラインとニッチコレクションを通してマスマーケットセグメントに入ります。ただし、ブランドの位置付けに関しては、セグメンテーションは残ります。中間のセグメントと下位のセグメントの両方があります。スイートやスイートでは、ラグジュアリーとエリート主義の美学だけでなく、スケーター、パンク、アソシアル、マージナルなど、決してファッションの世界に浸透したことのない文化に触発されたブランドに出会うことができます。私たちの意見では、これは現代のファッションの達成、スタイル、インスピレーションの観点からのその民主化です。

Vetements、Gosha Rubchinskiy、Nazir Mazharのようなブランド、そして私たちのブランドはハイセグメントになることができますが、ストリートやアンダーグラウンドの文化に影響を受けます。私たちは、ファッションだけでなく文化全体としての革命の時代に生きています。モデルが「クソ嫌いな人」のプリントで服を着るように、それでも教会でショーをすることが可能だったとき？

今ヨーロッパでは彼らはより拘束された消費を始め、環境への優しさと持続可能な開発の概念は多くの西欧諸国でその影響を持っています：ファッションは毛皮の使用、製造可能性および加工原料の使用を放棄する傾向があります。しかし、これはむしろ、大衆市場セグメントに属しています、高級ブランドはこれにあまり向いていません。さらに、中国人は世界の贅沢な消費の半分を買っています、そしてアフリカとアジアのいくつかの国ではまったく通常の消費が全くありません。だから消費を減らすことについて話すのは時期尚早です。

若いデザイナーが現在の現実の中で浮遊し続けるためにすることは百万ドルの質問です！私たちは中国の哲学を支持しています：あなたは同時に水のように堅く柔軟でなければなりません。戦略は数ヶ月ごとに変わり、ビジネスと文化はほぼ毎日変わります。あなたはただリズムを感じてそれに従う必要があります。

流行の革新的な技術に関して - それらは非常にクールです、確かに何かが残るでしょう、我々自身がいくつかの開発をテストしていて、そしてまた新しい開発に遅れずについていくよう努めます。しかし、ロシアでは業界に問題があるため、すべてを開発することは困難です。同時に、製造可能性もトレンドであることを理解する必要があります。私たち全員が幼年期に明るいスニーカーを持っていましたが、現在このトレンドは単に戻ってきています。これらはサイクルであり、ファッション界におけるサイボーグ攻撃ではありません。

市場の満腹感はありません。はい、たくさんのデザイナー、たくさんの服、たくさんの工場、そして織物があります、これから100年間地球全体をドレスアップできますが、概念上のブランドや概念上のストーリーはほとんどありません。人々はますます「クチュリエから」服ではなく、それらを反映する概念を購入したいと考えています。だからこそ、同じVetementsやRubchinskyなど、哲学を持ったブランドがとても人気があるのです。そして、ちなみに、両方の刺激的なデザイナーがポストソビエト空間から来ていることは重要です。私たちの文化、文学、絵画、そして音楽の中に深く存在するこの概念的な歌詞は、今や流行を突破しています。彼らは人々の注目を集めますが、生地の質やユニークなカット、そして彼らの哲学について世界に語りかけることができない魅力的な詩的欲求ではないとしても、服よりもスタイルで表現されています。

写真： Noa Raviv、ZDDZ、Kim Shui、Uniqlo、Lemaire、KM20