Wu-Tang ClanからRihannaまでのファッショナブルなミュージシャンのコレクション

ファッション業界 ブランドとミュージシャンとの次の協力についてのニュース記事を定期的に発表します。広告キャンペーンから、プロのモデルは私たちを絶えず見ているのではなく、私たちのお気に入りのトラックの出演者です。この問題のチャンピオンはスウェーデンのH＆Mと呼ばれることができます - 彼らのポートフォリオでそのようなラナデルレイ、ビヨンセやレディガガのような星です。大企業と共同で世界的に有名なヒップホッパーは自分たちの名を冠したコレクションを制作しており、協力の結果、新しいブランドを持っている人さえいます。最新の例 - ビヨンセとトップショップは、Parkwood Topshop Athletic Ltd.スポーツウェアブランドを立ち上げようとしています。そのようなコラボレーションの最も鮮明な例を思い出してください。

Run-D.M.C。

アディダス

チームワークRun-D.M.C。そしてアディダスは何らかの形で歴史的なイベントと呼ばれることができます - それはヒップホップアーティストとスポーツブランドの温かい関係と定期的なコラボレーションが始まったのは彼女からでした。背景は以下の通りです：1980年代に、Run-D.M.Cの最も栄えた経歴。 - 今日知られているように、ヒップホップカルチャーはその初期段階にあり、パフォーマーは退場することを好んだ。 Run-D.M.Cの参加者しかし、それは彼らが公演中やクリップで放送していたネイティブのクイーンズのスタイルにもっと似ていました。レースなしのスリーストライプのトラックスーツ、ゴールドとアディダスのスニーカー - みんなはそれらを変えずに身に着けました。

やがて、Run-D.M.Cの人気が高まります。育った。待たずに、バンドのメンバーはシングル "My adidas"のウォーキング広告になりました。その後、アディダスはヒップホップチームに160万ドル相当の長期契約に署名するよう提案しました。最初に共同リリースされた製品の1つは、「スーパースター」の修正版であるウルトラスタースニーカーモデルで、Run-D.M.C参加者の主なお気に入りでした。コラボレーションRun-D.M.C。アディダスは昨年、限定版スーパースタースニーカーの発売を発表し、年末にRun-D.M.Cモデルを発表しました。 x Keith Haring x adidas、クリスマスに合わせ、今年の秋にはコレクションが誕生しました。その主なテーマは、最初のコレクションRun-D.M.Cのグラフィックでした。そしてアディダス。

呉唐氏

アライフナイキ

ニューヨークのヒップホップチームWu-Tang Clanは、ファッショナブルなものよりも、音楽的なコラボレーションで有名です（たとえば、Basta RhymesとKanye West）。しかし2006年、ストリートアートとストリートファッションの交差点で活動しているAlifeチームは、Wu-Tang Clanの参加者と共同で衣料品の共同コレクションを立ち上げることに同意しました。創始者はチームのエグゼクティブプロデューサー、オリ "パワー"グラントで、すでに衣料品業界での経験があり、彼は1990年代初頭にこの分野で彼の最初の試みをしました。しかし、1995年にアルバム「Enter the Wu-Tang（36 Chambers）」が発売されて初めて、彼のWu Wearブランドは大成功を収めました。

GrantはWu-Tang Clanを以前の人気に回復させたいという願望によってAlifeとの協力を推進しました。2004年の崩壊とかなり早い再会の後、グループは一種の成功マーカーを必要としていました。協力の結果、スニーカー、爆撃機、そして呉唐氏の象徴のあるTシャツを含む、ユニセックスの小さなコレクションが生まれました。同時に、最初のバッチが大衆の間でそのような騒ぎを引き起こし、例えば「Everybody Hi」スニーカー、「A Wu-Tang Life」Tシャツ、「RIP ODB」ボンバージャケットなどのモデルメンバーの再リリースを決定しました。 2004年の生活。ちなみに、このコラボレーションはWu-Tang Clanにとって最後のものにはなりませんでした - 1999年に、ナイキはプロモーションとしてダンクスニーカーの超限定シリーズを発表しました。彼らは、72組しか製造されなかったと言います - 親しい友人とバンドの家族のために、そして販売のためのまれなアイテムは7,500ドルの費用 - Wu-Tang Clanロゴを持つ単純な黒と黄色のスニーカーのためにちょうど何もしません。

ファレルウィリアムズ

モンクレール、ユニクロ、アディダス、モイナット、ルイヴィトン、ギャップ、RAW G-Star

ファレルウィリアムズはファッション業界で彼のボーイフレンドになりました。彼は自身の衣料品ブランドのビリオネアボーイズクラブとアイスクリームの靴（友人と別の人気のあるストリートレーベルニーゴのオーナーと立ち上げ）を持ち、アンナウィンターと友達になりイベントの常連客になりますメトロポリタン美術館の衣装研究所のボールやプロの賞CFDAの発表など、そして彼自身はしばしば申し分のないスタイルの主な例の一つとして認識されていました。したがって、次々に大手ブランドがこのような著名なコラボレーターを獲得したいことは驚くにあたらない。

リストの最初の人はファッションハウスLouis Vuittonで、2004年にアーティストを招待してサングラスの億万長者のコレクションを作りました。ファレルは当時のクリエイティブ・ディレクター、マーク・ジェイコブスと一緒にそれに取り組み、そしてインスピレーションの源は映画「スカーフェイス」でした。 2007年には、紫と青の2つの新しい色のモデルを追加して、コレクションを再リリースすることにしました。一年後、ルイ・ヴィトンは再びミュージシャンとプロデューサーと仕事をすることを決めました。ジュエリーデザイナーのCamilla Michelyがその作業を手助けし、Blasonコレクションの内容はシンプルであることが判明しました。天使とLVモノグラムの天使とバリエーションのイエローとホワイトゴールド。

2010年、ファレルは新しいコラボレーションを開始し、イタリアのブランドモンクレールのベストを発売しました。コレクションは、繊維会社Bionic Yarn - Farrellの別の発案者と共同で作成され、プリントとして、日本のアーティストKei Sugiuraの作品を使用しました。 3年後、アーティストは再びモンクレールのコレクションを作りました。今回はサングラスです。ファレル自身は「未来派と1950年代のスタイル」の混合物としてモンクレール・ルネッテスを説明しました、そして、それぞれのモデルは最初から最後まで細部までチタン製でした。

今年3月、ファレルはスポーツブランドのアディダスとの共同プロジェクトに長年取り組んできたと発表しました。協力は長いと約束されています、しかし、最初の果物はすでに評価されることができます：9月に、黒、青と赤の古典的なスタンスミスの3つのカスタマイズモデルを含むファレルカプセルコレクションの最初のリリースが起こりました。コラボレーションの第2部は10月末にリリースされ、ここでスーパースタートラックの爆撃機がスニーカーの通常版に加わりました。今年のポルカドットパックの最後の部分は11月に発表されました。これらは爆撃機とスタンスミスの水玉のスニーカーを含みました。

Farrellの最も興味深いプロジェクトは、おそらく彼の会社Bionic YarnとオランダのブランドG-Star RAWとのコラボレーションでした。その結果、今年再生されたOceans用のRAWコレクション、つまりリサイクルされたペットボトルからの環境にやさしいデニムが生まれました。世界の海の底に集められたプラスチックは織物のような糸に加工され、それからそれは木綿繊維につなげられ、出来上がった混合物から完成した布が作られます。それで、彼らは100ドルと200ドルの間でかかる女性と男性のものを提示して、世界をより良い場所にしました。

4月、ユニクロのマスマーケットの日本の主要指揮者の店に小さなファレルカプセルが登場しました。私はその他のTシャツのコレクションで、そのクリエイティブとレコードレーベルにちなんで名付けられました。最後に、今日のFarrellの最後のコラボレーションは、フランスで最も古いスーツケース会社の1つであるMoynatとの提携です。Moynatは、LVMHのコングロマリットBernard Arnaudの頭から2011年に再開されました。現在のクリエイティブディレクターであるRamesh Nairと共同で、ファレルはレトロな蒸気機関車のイメージに着想を得たハンドバッグのコレクションを作成しました。そして、歌手自身が認めているように、ジュディ・ガーランドと共に1946年のミュージカル「ハーヴェイ・ガールズ」を主役として見守った後、似たようなことをするという夢がこの7〜8年間彼を追求してきました。ファレルがラメシュと彼の考えを共有したとき、彼は機関車の形で彼にモイナットのアーカイブのロゴを見せた - そうでなければ運命のしるし。

カニエウェスト

ナイキ、ルイ・ヴィトン、西暦、ジュゼッペ・ザノッティ、アディダス、バペ

Kanye "Yeezus" Westは、数年前から、バギージーンズの典型的なゲットーラッパーと、はっきりしないポロシャツをショービジネスで最もスタイリッシュな男の1人に成長させました。もちろん、ファッションのリロードについては、彼のスタイリストであるVirgil Abloのおかげで言う価値がありますが、名前を持つファッションブランドからの協力の提案ではなく、新しいイメージがKanyeによってもたらされました。最初の提案は日本のストリートブランドBAPEから来ました。BAPEは一般的にあらゆる種類のコラボレーションへの愛で知られています。カニエはブランドの長年のファンであり、彼女のルックブックのいくつかでさえ主演し、そして2006年に彼はスニーカーのカプセルコレクションをリリースしました。

2007年に、スポーツ大手ナイキはラッパーに同じ提案で演説しました、そして、ブランドのためにそれは最初の全くスポーツマンらしくないコラボレーションでした。 KanyeがNikeのクリエイティブディレクター、Mark SmithとデザインしたNike Air Yeezyのリリースは、2年後に行われました。ちなみに、スニーカーの最終バージョンはプロトタイプとはかなり異なっていました、例えば最初はカニエはソールにLEDバックライトを付けたがっていました。 Kanye Westの後援の下に作成された3つのモデルのコレクションのリリースは、それがほぼすぐにセカンドランを手配することに決められたほどの成功を伴いました。 Nike AirデザインマネージャーのNathan Van Hookは、古代エジプトの文化に触発され、ヘビの皮や他の爬虫類の模造品も使用した、Nike Air Yeezy 2でKikeのデザインを手助けしました。このコレクションは2012年にリリースされ、eBayでは最大3,000ドル（小売価格の約10倍）の費用でたくさんのNike Air Yeezy 2を見つけることができたのでとても人気がありました。

Nikeとの2つのコラボレーションの合間に、Kanye Westは高級ブランドLouis Vuittonとコラボレーションしました。 2008年から2010年にリリースされた彼女の歌では、ラッパーはしばしば会社の名前を言及しました、それで彼女は結局スニーカーの共同コレクションをリリースするように彼を誘うことにしました。このコラボレーションは最も予想外のものでした。長い歴史を持つフランスの家がストリートカルチャーの支持者と協力することを真剣に想像することはできませんでした。しかし、カニエにとって、彼女は文字通りハイファッションの世界への踏み台となり、私たちの時代のファッションアイコンとしての地位を固めました。ジョイントコレクションには3つのモデルが含まれています。それぞれ、Westのクリエイティブチームのメンバーにちなんで名付けられました。彼の友人兼コンサートディレクターのDon Cを記念したLouis Vuitton Don、Louis Vuitton Jasperは個人の美容師Kanye Ibn Jasper、およびLouis Vuitton Hudsonのパートナーミュージシャンさんハドソン

2013年に、カニエウェストは服の彼の最初のカプセルコレクションをリリースしました - フランスのブランドA.P.Cはこれをするために彼に申し出ました。高品質なカジュアルグッズで知られるこのブランドは文字通り大ヒットし、コレクションの販売初日には公式オンラインストアが崩壊し、顧客の流れに耐えることができず、セーター、ジーンズ、Tシャツも作成されました。 A.P.C.をきっかけにラッパーを再協力するよう招待しました、そしてこの夏は新しい、秋冬カプセルの光を見ました。今回は、カニエは自身のワードローブだけでなくヴィンテージのミリタリーユニフォームにもインスピレーションを得ていたので、フライトボンバージャケットに似たジャケット、天然の毛皮と迷彩色の公園。

2012年9月、ニューアルバム "Cruel Summer"のリリースを記念して、カニエウェストはイタリアの靴会社Giuseppe Zanottiとの同名のカプセルコレクションをリリースしました。新しく生まれたデザイナーとGiuseppe Zanottiは、ブランドのコレクションにすでに存在する靴のモデルを基本とし、それをトータルホワイトカラーにしました。そしてシートの形の装飾的な要素はセラミックでできていました。 1ペアの価格は、1分間で5800ドルでしたが、コレクションでは1000ドルでもっと民主的なモデルを見つけることができました。

去年、カニエは驚きの攻撃をしました - 彼はナイキと働くのをやめて、彼らの主要な競争相手であるアディダスと契約を結びました。ラッパーによると、ナイキは彼が作ったスニーカーの売り上げの一部を彼に支払うことを拒否したので、カニエはより経済的に有利なオファーを支持して選択をしなければならなかった。 YEEZis 3スニーカーの全コレクションは来年1月か2月にリリースされると約束しています。

リアーナ

川の島

人気のある英国のマスマーケットブランドのRiver Islandにとって、スターコラボレーションはまれな話です。しかしデビューはR'n'B-diva Ryannoy以外には起こらなかった。英国ブランドの代表は、「新しいコレクションのためのより良いデザイナーを想像することはできない。リアーナはスタイルのアイコンであり、カジュアルな服装でもブランド品でもスタイリッシュに見える」と述べた。リバーアイランド向けのリアーナの最初のコレクションはロンドンファッションウィークの一環として展示会で発表され、2013年春に店頭で発表され、歌手自身のスタイルを明確に反映しています。腰にゆったりとしたジーンズ、ゆったりとしたTシャツ、クロップトップ。

2013年から2014年の秋冬シーズンの第2回目のコレクションが既にリバーアイランドで開催され、更新されたDKNYの精神を活かしたヒップホップとストリートカルチャーの話題で、彼女はデザイナーとしてのプレーがとても好きでした。 Rihannaというブランドの3番目の、そしてこれまでのところ最後のコレクションは、2013年11月にリリースされ、RiRiによれば、以前のすべての作家の間で人気を博していました。その中で、彼らが言うように、歌手は完全に外れました：花柄、昨年秋冬のGivenchyを思わせる、金色の錦糸、革と厳格なカットのコート。

ミッシーエリオット

アディダス

2004年4月には、アディダスの衣類ラインがヒップホップのビッグママミッシーエリオットリスペクトM.Eとの共同コレクションを発表しました。物語は、いつものように、長年にわたって解決されてきました：女優は文字通りどこでもアディダスの服に登場していたので、ブランドは躊躇せずに彼女を一般的な創造性に紹介することにしました。ドイツのスポーツ大手にとって、これが1986年以来のミュージシャンとの最初のコラボレーションであったことは興味深いです。コレクション自体には、スポーツウェアとブランドトレフォイルをテーマにした数十のバリエーションが含まれていましたが、売上高の割合は、ドメスティック・バイオレンスとの闘いを目的としたチャリティ団体「Break the Cycle」に寄せられました。 Respect M.E.のリリースと同時に。そして彼女の支持として、Missy Elliottは彼女の主なヒットを集めた同じ名前のレコードを発表しました。

リタオラ

アディダス

アディダスとリタオラの協力は今年の春に知られるようになりました。 3シーズンにわたって拡張される予定の協力の第一段階として、彼らは5人の支配者が歌手と一緒に創り出されるとすぐに解放することを約束しました。「私は16人の頃スニーカーショップで働いていて、これらの靴が大好きでした。ティーンエイジャーとして働いていたブランドで何かをすることができるのはとてもクールです」とリタ・オラは言います。

その結果、同じコレクション内に複数の異なるラインが表示されました。グラフィティスプレー塗料からのグラデーションを模したプリントによるスプレー、フランスの彫刻にインスパイアされたバラの写真によるバラ、女性用パステル、スポーツカラーブロック、そしてヒップホップカルチャーを指すブラック。コレクションの仕事を始める前に、リタ・オラは徹底的に準備しました：彼女は過去50年間にわたってブランドの全体のアーカイブを研究して、ドイツのアディダス工場を訪問して、個人的に全体の創造的なチームに会いました。「今、私はデザイナーをまったく新しい方法で見ています」とシンガーは述べました。「服を作る過程はとても複雑で、以前は想像もできませんでした。」

M.I.A.

ヴェルサーチ対

通常、有名人とのブランドのコラボレーションコレクションは、デザインアイデアの天才であるふりをしていません、そして主なものはラベルの有名な名前です。したがって、イタリアの家ヴェルサーチとタミル語起源のイギリスのヒップホップディーバの共同作業は楽しい例外でした。まず一見すると、移民がロンドンの路上で売っている偽のヴェルサーチに触発されたプリントで装飾された無地のTシャツとシンプルなカットのドレス。

「偽造品についての議論は常に私の仕事の一部でした。私の曲でこのトピックについてよく話します。ドナテラ・ヴェルサーチが私が共同コレクションを作ることを提案したとき、私はすぐにこれが素晴らしい考えかもしれないと思いました。ヴェルサーチ製品はしばしば違法です。コピーして、偽の製造元が偽造することができるように、偽の偽造をしないでください。」ところで、これは歌手の最初のデザイン経験ではありません - 1990年代後半、彼女はセントラルセントマーチンでビジュアルアートを学び、そしてまた彼女自身のアルバムのカバーのデザインに取り組みました。一般的に、タンデムは成功以上に出てきました：Donatellaのキッチュな過去はキッチュになりがちなM.I.A.の同盟国を見つけました。

グライムス

サンローラン

2012年、カナダの歌手Grimesはファッション業界で独特の認知度を獲得しました。彼女の歌「Oblivion」はショーで最もよく使われるサウンドトラックの1つになり、カールLagerfeldはショーでシャネルオートクチュールの最初の行を歌いました。 2013年夏。ついに彼女はデザイナーとして自分自身を試してみることができました。 Saint Laurentのコレクションを担当していたEdie Slimanは、GrimesがメンズTシャツの共同カプセルを製造することを提案しました。それは、イヴサンローラン自身による芸術作品の1970年代の愛ポスターシリーズに触発された版画を含む5つの基本的なモデルを含みます、そして、TシャツはフィレンツェのコンセプトストアLuisa Via Romaで売られました。

スヌープドッグ

ハッピーソックス

最も予想外の、そして最も成功していると思われるコラボレーションの1つに対して、野生色の靴下を専門とするスウェーデンのブランドHappy Socksに感謝します。「私はいつも絵を描きたいと思っていましたが、音楽や演技を通して伝えることのできない感情を表現することができました」とスヌープ・ドッグは、Art of Inspirationコレクションの公式プレスリリースで彼女の印象を共有します。 Впрочем, поверить в искреннюю заинтересованность рэпера в бренде легко: носки с психоделическими принтами легко представить в его гардеробе.

Solange

Puma

Бейонсе не единственная в семье Ноулз, кто может похвастаться успехами не только на музыкальном, но и модном поприще. Решив не отставать от старшей сестры, Соланж год назад заключила контракт с брендом Puma, о чём ее фанаты узнали из tumblr-блога певицы. Немецкая компания пока что не может похвастаться таким количеством звездных коллабораций, как ее главные конкуренты adidas и Nike, однако начало положено. Младшей сестре R'n'B-дивы Бейонсе предложили стать креативным консультантом Puma.

Первой работой на новом поприще для Соланж стал проект “Girls of Blaze”. В помощь Соланж пригласила трех друзей-дизайнеров из Нью-Йорка: Герлана Джинса, Уильяма Окпо и Хишама Баручу. Вдохновившись Бразилией и ее колоритом, они представили четыре новые вариации на тему классической модели Puma Disc Blaze, и, кстати, именно в тот год компания впервые представила женскую коллекцию этих кроссовок. Спустя почти год на свет появилась вторая совместная работа Соланж и Puma. 新しいカプセルは2つのラインで構成されています。ブランドモデルSuedeとXT2の象徴的なWild WonderとBehind the Bazaarで、月末にリリースされる予定です。

リクケリ

その他のストーリー

明るい外観と鋭い声を持つ少女Likke Leeは、スカンジナビアのマスマーケット小売H&M、ブランド、その他の物語の「弟」に気付き、共同コレクションを作るよう招待されました。双方の相乗効果は明らかです - 結果として生じる仕事はスカンジナビアのミニマリズムとほぼ支配的な総黒のマニフェストになりました。 Likkeは、チーフデザイナーであるOther StoriesのBenaz Aramとコレクションのコラボレーションを行いました。コレクションのメインテーマは、いつもどおり、「ツアーに出たときにLykke自身がどうするか」という考えです。結局のところ、歌手のワードローブはかなり控えめなものになるでしょう：laconicのトップスとシルクのシャツ、ショートパンツとズボン、ローファーとショッパーバッグを含む23種類の衣類。価格区分は29〜345ドルで、かなり民主的で、スウェーデンのブランドのオンラインストアのカプセルコレクションから購入することができます。

間質

モザート

知っている人はほとんどいませんが、実際にはStromaeとしてよく知られているベルギーのラッパーPaul Van Averは、クールな曲を書き留めるだけでなく、自分のレーベルで服をリリースしています。ポールは、彼の昔からのスタイリストであるCoralie Barbierと共同で、昨年4月にMosaertブランド（その名前は歌手のステージ名のアナグラムです）を発売し、小さなカプセルを発売しました。最初の試験的なコレクションバッチは、ブリュッセルのHunting and Collectingストアで販売され、ブランドの公式Webサイトでも数日で売り切れました。さらに、それは靴下（17ユーロ）とポロシャツ（90ユーロ）だけを含んでいました - それらの多くでストロマエ自身は彼のビデオと公演で現れました。つい最近、歌手は彼のブランドの2番目のコレクションを発表しました、そして今度は主要なパリのコンセプトストアColetteがそれを実行するためにそれを引き継ぎました。すでによく知られているポロとソックスに加えて、それはカーディガンとセーターのいくつかのモデルを含みます - すべてユニセックスの最高の伝統の中で。