秋冬コレクションの迷彩

一定の見出しの中でWonderzine 今後6ヶ月間あなたのワードローブに適応することができる表彰台からの傾向について話しています。今号では、デザイナーが女子に迷彩を提供する方法を理解しています。これは最近まで男性用ワードローブの特権と考えられていました。

それがすべて始まった方法

迷彩は最近登場しました - 前世紀の初めに。その名の由来はフランスのカモフラ（「マスク」）に由来し、軍の攻撃や弾丸から兵士を守るために軍によって発明された（はい - はい）。このパターンの創造は、キュービストとトロムプレイ、すなわち目を欺くのに役立つ芸術のテクニックに触発されたと考えられています。戦時中、迷彩は芸術家によって描かれました - 「American Gothic」Grant WoodとJacques Villonの作者を含みます。ガーナ、リベリア、ザンビアの軍隊の間で人気のあるウッドランドから、彼らはタイガーストライプ（ベトナム）とチョコレートチップ（エジプト）に切り替えました。

ファッション業界が戦争中にカモフラージュを悪用し始めたのは驚くことではありません。そこで、アメリカンヴォーグは1943年に印刷の重要性と利便性について話し、それから1971年にそれについて書いた - 都市の女の子が基本色でスカートとジーンズを組み合わせることができるという絵として。 Andy Warholの日常のワードローブの巧妙なカモフラージュがこれを担当しています。1960年代に、彼はさまざまな色合いでカモフラージュ模様を描きました、そしてデザイナーStephen Sprouseは服を作るためにそれらを使いました。 1990年代に人気の新しい波が迷彩を獲得しました。それから彼は改造の両側に身に着けられていた：グループ 'N同期からの人、そしてグランジファッションのファン。最近の季節には、カモフラージュは人々のための版画と考えられていました。彼は、Dr。van Nothen、Kenzo、Valentinoのメンズコレクションに登場し、HufやStussyなどのストリートブランドのミリタリーパーカーは言うまでもありません。しかし、プリントが女性用ワードローブにとってより典型的な色（同じピンクとブルー）で塗られるようになったとき、迷彩がすぐに女性のためのコレクションで点滅するであろうことは誰にとっても明白になりました。

迷彩のかけ方

お店では常に迷彩の古典的なバージョンを見つけることができますが、あなたがさらに行きたい場合は、さまざまな素材や質感でその解釈に注意を払う。何人かのデザイナーは以前それと関連付けられなかったそれらの材料から迷彩を作成します。それで、マイケルコースとフィリップリムは迷彩の毛皮のコートを見せる：最初のものは白、青と黒で毛皮を染め、そして2番目のものは互いにウサギの毛皮の着色された部分をつなぐ。フェンディはまた、ピンクパープルの迷彩毛皮のコートを作り、シープスキンのように迷彩スカートをそれらに追加します。ここでもう一つの材料はデニムです：迷彩に折り畳まれたジーンズのすべての色合いからのトップス、ズボンとドレスは若いMarques'Almeida Londonersのコレクションにあります。カモフラージュプリントはこの絵のために今では見慣れない色で描かれています：ピンクとブルーの彫刻、ブルー、グレーとブルーのクリストファーケーン、そしてブルーとブラックのクセニアシュナイダー。

見て！

緑と黒の色で、特に公園やポケットのあるズボンなどのミリタリースタイルの服に適用する場合は、その古典的な意味でのカモフラージュに注意してください（ここでは単語が最も適しています）。それでもこの種のプリントを着用したい場合は、グランジ精神のものではなく、クラシックでエレガントなものと組み合わせてください。たとえ男性用の簡潔なスーツでも。