劇作家Maria Zelinskaya、キャリアおよびインポスター症候群について

RUBRICの "BUSINESS" 私たちは、読者に、私たちが好む、あるいは単に興味を持っている職業や趣味の異なる女性たちを知っています。今回は、モスクワスクールオブニューシネマの脚本家で脚本家のマリアゼリンスカヤが私たちのヒロインとなり、ヒューマニタスエンジニアリングがモスクワアートシアターで見ることができる劇に基づいた劇となりました。 A.P.チェーホフ。

私は劇作家です。今私はすでにこれを言うことができます、9年前に私はこのタイトルへの権利を持っていませんでしたが。母が亡くなった後、私はロストフ風の2部屋のアパートの地下室に住んでいました、そして、人生はそこで終わるだろうと思いました。しかし、私の職業は私を救った。私は今まで読んだ定義を気に入っていました。何もない - 教育、経験、知識 - 私は演劇のために劇を書き始めました。

1つは私を妨げました - 私は私が才能がないと思いました。私と一緒に妊娠している母親は、しばしばより高い勢力に目を向け、普通の健康な子供を求めました - 天才ではなく、才能のある人ではなく、健康な子供だけです。私の青春時代には、私はこの物語のファンではありませんでした。「あなたは天才ではありません。あなたは才能に溢れることは決してないでしょう」と書いてあるからです。今だけ私は私の母がいかに正しいかを理解しています。才能と天才 - 人への心地良い適用、しかし彼なしでは、彼も、職業で起こることができます。プロになるためには、効率（飽きることなく、そして喜びを持って仕事をする能力）、やさしさ（大きな目標を設定し、それに向かって行動する能力）、意欲（転倒しないで立ち上がることのできない能力）、恋に落ちること（職業を親愛なる人として扱うこと）、柔軟性の欠如（あらゆる「天候」にもかかわらず歩く能力）、無関心（失敗を考えずにすべてのドアを突き抜ける能力）および自己訓練（日々の仕事）。

どの分野でもマスターになるには、1万時間の練習が必要だと考えられています。原則として、彼らは職業で10年に相当します。これは、最初の失敗時に混乱しないように理解することが重要です。あなたは自分自身にもっと自信を持って、そして約6ヶ月の毎日の運動で「初心者」段階から「第一度専門家」に行きます。あなたが習得するための短い方法を見つけたいならば、あなたはさらに長いものにたどり着くでしょう。これが世界のしくみです。私たちはみんな同じ距離を旅します。

残念な報酬

私が演劇俳優と恋に落ち、彼に私に気づかせてほしいと思ったら。彼女はジャーナリズムを卒業し、16歳からジャーナリズムで働いていたので、劇場ジャーナルの編集者となりましたが、その後オールインして劇を書き始めることにしました。私の最初の演劇はすごいものでした、そしてさらに4年間私はグラフィックマニアでした。私は、作者は誰でも、純粋で詰まっていない行が出る前に一定の枚数のシートを書く必要があると思います。これは、水を止めた後に蛇口を開く方法です。さびが逃げるためには、水がしばらくの間流れなければなりません。最初の5つか7つの部分は引き出され、それらについて忘れられるべきです。これは正常です。

それから私にTeatr.docをやってきました。私の演劇は注目されました、私はそれが観客のために読まれるべきだったところで、若いドラマ「Lyubimovka」の祭りに行きました。当時、読み取りフォーマットは新しく未知のものでした。それは現代の劇が大きなレパートリーの劇場に入らなかったために現れました、しかしどうにかして作家を支持することが必要でした - そして劇は上演されなかった（これは高価で危険です）、しかしプロの俳優によって読まれます。読んでいる間、私の耳は恥ずかしそうに燃えていました。分析が終わった後 - ひどくて無慈悲。私が彼の話を聞いたことを知らないより経験豊富な同僚は、「ゼリンカヤは劇作家ではない」と言った。私は脱出するために出口に行きました、しかし、誰かが私の手をつかみ、言いました：「いいプレー、うまくやった」。これらの言葉は誠実ではありませんでしたが、これを言った人は信じられないほどの魅力を持っていたので、私は宿泊しました。

劇作家のVadim Levanovだった。彼は私の先生になった。 VadimはTolyattiに住んでいた、私はロストフにいます。私達は何時間も電話で話しました、そして私はそれが躊躇して無能であることを恐れずに、教師を探すこと、良い習慣、そして始めることがどれほど重要であるか気付きました。 Vadimは私の職業を開いた。私はそのメカニズムを理解し、主なルールを学びました。英雄を発明するのではなく、事実に嘘をつくのではなく、人生に気を配り、現代を表現することです。彼らは私を他のフェスティバルに招待し始め、それから彼らは私に“ Debut”賞を呼びかけ、そして私は“ Dog”マガジンの“ Art”ノミネートで“ Person of the Year”賞にノミネートされました。私は両方の賞を受賞しました。

それにもかかわらず、それは災害でした。彼らは私に主なチャンネルを通して私を見せました、彼らは私にインタビューしました、しかし私は怖がっていました。彼らが私に賞を与えた戯曲は、癌を患っていた私の精神分析医の母親の人生の最後の数ヶ月に捧げられました。私たちは彼女と困難な関係にあり、彼女が去ったとき、私は謝罪する必要があることに気づきました。私は劇の形で謝罪を書きました。私はその非難を恐れて、彼女が引き起こすであろうことを憎みました、私はこれらの賞が私にとって残念であると確信しました、しかし、専門職への入り口ではありませんでした。さらに、私はすでに自分の中にあり、他に何もできない最も重要なことをすべて書いていると感じました。

しかし、成功後の恐怖は正常であり、それにもかかわらず私たちは前進しなければなりません。次の月私は迷って過ごしました：私は何について書くべきかわかりませんでした。それからひどいことが起こりました。私の母のように、Vadim Levanovは病気になって死にました;これは2番目のひどい損失でした。そして、私は母が子供の頃に私に言った話を思い出しました。私の父は、私が生まれたとき、大きなシーツにエイリアンを描き、それを私のベッドに掛けました。ママは見知らぬ人を恐れてこう言った：「このエイリアンは生きている人のようだった。お父さんはまるで彼らが生きているかのように絵を描いた」そして私は「Like Like Living」という劇を書いた。

その劇はすぐに劇場に入ることにした。監督は私の長女であり、私の内部批評家は次のように結論しました。初演では、私は幸せではありませんでしたが、詐欺師の症候群は進行しました。

万歳、私は劇作家です

私は劇作家から学ぶためにどこへ行くべきかについて同僚と話し始めました。誰もが私を落胆させるために駆けつけました、と彼らは言う、彼らは文学大学で作家を台無しにするだけなので、私は自分で勉強することにしました。私はドラマについてのあらゆる種類の本を手に入れました、私は絶えず私自身のために仕事を読み、概説し、強調し、そして考え出しました。しかし、私は一日中自己教育を行うことができませんでした、私は別の仕事をしました。私がその職業に参入したいのなら、私は他のすべてをあきらめなければならないことを私は知っていました。私は辞めました。私は家に帰って考えました：「万歳、今私は劇作家です！」翌朝、実現が起こりました：私はお金がない、私は注文がない、私はまったくアイデアがありません。

幸いなことに、ロストフの劇作家セルゲイメドヴェージェフが私を呼んだ。私はジャーナリストについてのテレビシリーズを書きたいのかと彼は尋ねた。私は、もちろん、望んでいました。私はSergeyと監督のViktor Shamirovとの出会いに来ました。私は20歳、セルゲイとビクター - 40歳以上でした。最初の会議ではすでに、劇場の言語と映画の言語は2つの異なるものであることが明らかになりました。はい、私は夢の仕事を得ました、しかし、私は私が全く知らなかったことをしなければなりませんでした。私たちは最初からシリーズを始めました、それは20のエピソードでした。ビクターは、「アイデアがおもしろいなら、このシリーズの作者になる」と提案し、すぐに私のアイデアを5つ承認しました。それは私が私の手の中に5つのエピソードを持っていたことを意味します！うわー！

しかし、「すごい」は私の人生からすぐに消えました。シリーズの構造を描くことが必要でした、そしてそれが何であるか、私は知りませんでした。「マーシャ、歴史には3つのポイントがあります。3つのセンテンスを持って来てください。始め、真ん中、終わりです。これはできます1年生です。」私は午前中に彼に来た、彼は私の3つのポイントがでたらめだと言った。私は夕食に来た - 彼は紙を引き裂いた。彼女は夕方に来た - 彼は怒りで沈黙していた。私は部屋に座って何時間も叫びました。私は3点をもたらして屈辱の一部を得るために夜寝ていませんでした。私は実在しない存在のように感じ、対処できず、人々を失望させることもできませんでした。

ある朝、私はビクターに行きませんでした。しかし、1時間後に電話が鳴り始め、2時間後に監督がドアをノックして、5分後に梱包すると言った。その朝、ビクターは私を叱っていなかった。彼自身が3つの点を思い付き、私がそれらを塗らせるのを待った。私たちが最後のエピソードを終えたとき、屈辱は私を消費しました。

でも良かったです。私は職業での仕事のために最初のお金を受け取りました。どこにそれらを置くべきかという問題はありませんでした：私は劇作家を勉強しました、しかし、脚本を書くことの技術はあまりにも難しいことがわかった - 私はモスクワに行かなければなりませんでした。私はモスクワの新しい映画学校に入ることにしました。ひそかに、私は助成金を獲得して予算に入ることを望んでいました - その時までに私の演劇のいくつかは劇場で上演され、様々な版で印刷されました、私は少し名前を持ちました。

予算で私を連れて行かなかった。私は半年間勉強する準備ができていました、そのために私はお金を持っていて、そして追放されるために。半年後、私はスーツケースを集め始めました。私の勉強の最後の日に、芸術監督Dmitry Mamuliaが私に近づきました。彼は私のプレーを読み、私が彼と一緒にフルメーターを書くことを提案しました。私は追放され、私が追放されたことを彼が知らないことを祈り、そして私の考えを変えなかった。私たちはSkypeで話し、2週間でフルメーターのスクリプトを書きました - 私は学校でたくさん学びました。そのスクリプトは良いことがわかりました。それからドミトリーはなぜ私が学校に行かなかったのか尋ねました。認めなければならなかった。彼は笑って言った：「マーシャ、なぜあなたは勉強すべきですか？私たちと一緒に教えましょう。あなたはとても役に立ちます。」

戦争の仕方

私は教えるのが怖かった。入試では、先輩の同僚にも周りにいるように頼みました。恐怖は私を加速した文学研究へと駆り立てました。私は読んで、聞いて、見て、マスタークラスに行き、家に戻ってまた読んで、聞いて、見ました。私は自分の人生がそれに頼っているかのように準備していました。

私はその職業が大好きで、経験もありましたが講義は悪かったです。詐欺師症候群がエスカレートしました。私は学生の前で座って縮んだ、私の声は震えた。私と議論したとき、世界は崩壊しました。私は殴った。しかし、私は私が作家になるのを助けた方法を持っていました：私自身から話すこと、私が知っていることについて話すこと。それで、私は学生が彼らがそれについて書くことができるように彼ら自身について学ぶのを手助けしなければなりませんでした。私を信頼してくれた人たちと共に、その方法は機能し始めました。私の残りは疲れ果て、そして私はそれらを疲弊させた。

それからマイナーな対立があった、私は家に帰ってきて、ベッドに横になって自分自身に言った：「もうできない」。私は蓄積された緊張から泣き、私は教えに戻らないことに気づきました。私はドミトリーに電話をして、私はもう主張できないと証明した、私は弱い、彼は私の中で間違っていたと言った。これで終わりです。「マシャ、コースに問題があれば、新しいダイヤルをする必要があります。」後に私は、より経験豊富な同僚も敗北することを知った。「このコースは成功しなかったことが判明した、人々はチームにならなかった、我々はお互いを理解していなかった」と彼らは言った。

ドミトリーは私の不在で激怒していた私の生徒たちのところへ行き、別のものを提案しました。私を愛している人たちの中には新しいセットから始め、別の先生に行きます。私は戦争のような新入生の選択に行きました。面接は大変でした。私は失敗を繰り返すことを望まなかったし、私がほとんど同じ年齢だったことに不満だった憎しみ、論争者を排除した。私は私の方法の本質 - ドラマと精神分析の組み合わせ - を詳細に説明し、それが合わない人を選ばなかった。

訓練を始める前に、彼らは国の主要な劇場から私に電話をして、彼らが演劇「Humanitas Engineering」を出したいと言った。モスクワ美術館にてChekhovとStanislavskyが働いたChekhov！信じられませんでした。すぐにさらに2人の監督が電話をかけ、私はさらにいくつかの賞やコンテストに勝ちました、私は他の都市でのプレーに興味を持っていました。さらに、私は別のシリーズとフルメーターを書くために提供されたので、私は静かに新入生に来ました。私が選んだ人たちを待っていました。そして - 見よ！ - 彼らは私の方法が好きだった。彼らは自分自身を探索し、私とお互いに非常に個人的な何かを話したいと思いました。私は私の方法論を発展させ続け、そして私が映画とテレビのために並行して書いていたので、学生たちは実際に確かめられた情報だけを受けた。それらの各々は歯から「3点」を跳ね返しました。一ヶ月前、彼らは卒業しました。チャンネルや映画会社の大手プロデューサーが私の作家と会い、それらをプロジェクトに連れて行きました。彼らはコンテストで勝ち始めました、2つは台本のために最初の百万を受け取りました。

テレビを返す

今、私には多くの機会が開かれています。彼らは先生として私のために戦い始めました。しかし私は脚本家であり、教えている間私は中途半端でした。私は再びオールインしなければならないことを知っていた - そしてすべての学校を拒否することにした。そしてプロジェクトが私を襲いました。今、私は5つのシナリオのシリアルと映画を並行して書いています。私の就業日は朝に始まり、朝に終わります。私に提供されてきたプロジェクトは、私がすでに研究したことのある領域からの抜け道です。恐怖が私に戻ってきました、それは成長が彼の後に来ることを示しています。

最近、編集者と共に、アニメ映画の制作を始めました。私はその構造を思いついてそれを渡し、「生産者が私たちを粉々に砕いた」と答えた。アプリケーションにアニメーションがないことがわかりました。私たちが映画で使う3幕やその他の道具は関係ありませんが、ここで重要なもう1つのこと - アトラクション（たとえば、モアナのように海と島々が生き生きとしている）と慣例の尺度（パズルのように）人の感情が活気づいているところ）私は新しいことを学び続け、そして私の1万時間を解決し続けます。私は夢を見ているからです。

テレビを現代のものに戻したい。私は29歳です、私は子供がいません、しかし、彼らはそうします。そして、彼らが成長したとき、私たちのテレビはもういいはずです。私たちの国は非常に良い脚本家を持っています。私は同僚を称賛します。私たちはスクリプトを書くことができ、私たちの職業を愛することができます。プロデューサーは、新しいコンテンツをパンチしてモダンなフォーマットを作成する準備ができていると思われる。すぐに、すべてがすぐになるでしょう。降伏しないこと、あきらめて耐えないことだけが必要です。我々が値するテレビまで。

脚本家として5000時間働いた後、私はいくつかの重要なことを理解しました。第一に、脚本家は賢過ぎる必要はない。スマートライターは悪いスクリプトを書きます。五感のドラマ - これはあなたが学ぶ必要があるものです。私が書くとき、心はしばしば引き継ぎます、そして、私はデザイナーか整備士に変わります、そして、最も重要な何かは消えます。それで私は行って髪をピンクに染めた。それは私がよりよく働くのを助けます。

第二に、強い作家になるためには、自分の人生を出来事で満たす必要があります。面白い場所に行き、新しい現象や人々と知り合いになり、世界について、そして自分自身について学びましょう。「次の本を書くためには、あなたは一人の人間として変わらなければなりません。あなたは今、あなたが持つことができる最高の本を書いています。そして、あなたが異ならなければ前進しないでしょう。話すならば、あなたはあなた自身の人生の物語、すなわちあなたの自伝には取り組まないでしょう。」

脚本家の仕事の中で最も難しい部分は、その素材との感情的なつながりを見つけることです。アメリカでは、このための特別なコーチセラピストさえあります。彼らは、台本の中のキャラクターや出来事を作者の個人的な経験と結びつけてアナロジーを見つけるのを助けます。これは書き始める上で最も重要なことです。あなたは暗い街を歩きます、あなたは人のようにさえ見えない生き物を見ます、しかしそれはユニークな明確な目をしています。そして、あなたはこのクリーチャーがあなたにとって面白いと感じている、あなたは彼を助ける必要があります。あなたは彼と一緒に時間を過ごし、彼を切り、きれいな服を着る。最後に、彼はあなたと話し始めます。そしてすぐに彼の話をします。一度 - そしてあなたの頭の中で英雄が生まれました。冒頭でそれは常に理解できない何かです、あなたは彼の顔を見ません、そしてあなたは彼について何も知りません。しかし、あなたは毎日それについて考え始めます。そして彼は迫ります。それから彼はあなたになじみ、物語を語り始めます。あなたはそれを書き留めなければなりません。