パラッツォズボン：現代解釈における東洋のモチーフ

表彰台からのトレンドについてお話します、これは今後6ヶ月間あなたのワードローブに合わせることができます。この春、2つの相反するトレンドが優勝のために争っています。マックイーンのバムスターの精神を活かした細身のローライズズボンと、Marlene Dietrichスタイルのゆったりとしたパラッツォズボン。ちなみに後者は、Proenza Schouler、Opening Ceremony、Zimmermanのもののように、より密度の高い、デミシーズン、さらにはテクスチャーの濃い冬モデルに変換する時間がありました。私達は彼らの紛れもない便利さに加えて何がPalazzoの人気の秘密であるかを理解します。

それがすべて始まった方法

現代のパラッツォの先駆者は、出身地がペルシャ、つまり現代のイランである脚に向かって先細になっているウエストの集まりを持つ、ブルマ全体のズボンと考えることができます。それらはスカートが先行していました：彼らは純粋に功利主義的な理由のためにズボンに変形しました - それはズボンの軍事キャンペーンに行くのがはるかに便利でした。それでスカートはベルトを引きずり始めました。そして、そのようなズボンは男性になった最初のものでしたが、すぐに誰もがそれらを身に着け始めました：女性は発見に感謝し、ドレス用のズボンを身に着け始めました。さらに、女性のズボンは、人物が目を詮索することから姿を隠したので、所有者の拘束と無実を象徴していました。例えば、日本では、ワイドパンツは本当の贅沢品と考えられていました、彼らは下層階級からの人々によって身に着けることを禁じられました。唯一の例外は厳粛な行事 - 結婚式や祝日 - でした。

しかし、西洋世界は女性のワードローブについてのそのような考えからはほど遠いものでした。 19世紀末になって初めて、アメリカの選挙民と女性の権利のための戦闘機Amelia Blumerのおかげで、ズボンをクリノリンの代わりと見なすようになりました。雑誌「The Lily」では、ブルマー氏はプログレッシブビューの一種のマウスピースでしたが、ある女性は衣服の改革を求めました。多くの人が誤ってアメリアを最初のゆったりとした女性用ズボン（「ブルマー」にちなんで名付けられた）の発明に帰しました、しかし彼女の友人エリザベススミスミラーは彼らを思いつきました。

アメリアは、新聞のページに掲載されている衣装について語り、新しいトレンドを支持する最初の人物の1人でした：「最初は、このスタイルを完全に採用するつもりはなかった。私の行為は文明世界全体でそのような反応を引き起こすとは思わなかった。創設者はミラー夫人だが、報道の理由は何でも」そして、ブルマたちはみんなに雑然としていて雑然としていましたが、アメリアと一緒にいる側もいました。全国の何百人もの女性たちが、ズボンとそれらを正しく切り開く方法についてもっと話すことを求めました。ブルマーはすぐに大衆に入ることはありませんでしたが、長くて重いスカートの負担をなくすという女性の願望をはっきりと示しました。

フランスのデザイナー、ポール・ポワレがハーレムパンツ、またはハーレムパンツを発表したのは1911年のことでした。これは衣装祭「1002nd night」で現代のパラッツォズボンの原型となりました。ポワレは当時東を好んでいました - それはパリでのロシアのバレエ「Dyagilevskyの季節」の勝利の時でした。そしてデザイナーは、彼がDygilevのツアーの前に彼自身のために新しい文化を発見したと誇らしげに主張したけれども、ズボンとターバンはちょうど西の東の人気の波の上で流行に来ました。ハーレムのズボンは、画期的な進歩であり、パリのボヘミアンを征服しました。

第一次世界大戦の終結後、その傾向は忘却に陥り、家の外に広いズボンを着用することを決心した者はわずかしかいませんでした。パラッツォはレジャーやスポーツに関連していました。「荒れ狂う20代」の時代に、女性が規範の概念を満たすのにうんざりしていたとき、ココシャネルはベネチアンゴンドラのフレアパンツに触発されたズボンの彼女のバージョンを発表しました。設計者は、ゆっくりと堤防を歩いている間にそのようなスタイルを着ていることを提案しました。当時は、あえてズボンを身に着けている女優はほとんどいませんでした。たとえば、女優のMarlene Dietrich、Greta Garbo、Katherine Hepburnなどです。進歩的な傾向は尊重されませんでした：ズボンの女性はカフェやレストランに入ることさえ許されませんでした。

1965年に貴族のIrene Golitsyna（イタリア在住）がファッション界に本当の革命を起こさなくなるまで、これはさらに数十年間続きました。彼女の2番目のGalitzineコレクションで、彼女は真珠、貴石、銀で飾られた広々とした「パジャマパラッツォ」を発表しました。イリーナ自身、彼女の友人、そして顧客はファッションモデルの役割を果たし、ショーはフィレンツェのPalazzo Pittiで行われました。その成功は巨大で、「Irene Galitzine」というラベルのズボンスーツが世界最大の店舗で販売されるようになりました。ちなみに、このコスチュームは、American Vogueの編集長であるDiane Vreelandの軽い手の名前で「pigiama palazzo」という名前が付けられました。しかし、別のバージョンがあります。同時に、イタリアのデザイナーEmilio Pucciがシルクジャージで作られた幅広の女性用パンツを幾何学模様で作り、それらをすべて同じPalazzo Pittiで展示しました。

70年代の初めまでに、状況は好転し始めました。 1975年、女優のイングリッド・バーグマンはパラッツォのオスカーに出席しましたが、服装規定では床に厳格なスーツまたはイブニングドレスしか使えませんでした。そして1977年、ウディ・アレンの映画「アニー・ホール」がダイアン・キートンと共にニューヨークの街をゆったりとしたズボンの中を歩いて上映されました。それは70年代半ばにあったワイドズボンはついに女性用ワードローブの本格的な主題になりました。

パラッツォはいかがですか？

西部の80年代初期に、パワードレッシングは勢いを増していました - この期間中に、女性はビジネス分野で彼らの能力を示すように努めました。それで、肩パッド、鉛筆のスカートと広いズボンが付いているジャケットは彼らのワードローブに現れます。それらはGiorgio Armani、Thierry Mugler、そしてもちろん、Yves Saint Laurentのコレクションに見られます。現代のほとんどのデザイナーは、この10年間のファッションにインスパイアされているとすでに書いています。パワードレッシングの新しい解釈の傾向は、秋から冬にかけて始まり、今日も続いています。確かに、80年代の映画の英雄たち（映画「Business Woman」など）で見ることができる格子縞またはストライプの古典的なワイドパンツは、すでにマスマーケットで販売されています。

新しい季節に関しては、宮殿は切手の膨大な数のコレクションで見ることができます。 Stella McCartneyは、膨大なジャケットと組み合わせて巾着でベルトを張ったバギーパンツを発表しました。アンダーカバーは90年代のスタイルでポップアートのプリントでズボンを飾りました、そしてアイリス・アフレンからのイタリアのセラフィム・サマは明らかにサファリのスタイルに触発されました。 Nina Ricciは、明るいブラウスと先のとがったボートを使って、ケージの中に幅広のズボンを身に着ける方法を示しました。最大ワイドパンツはまた、セリーヌ、プロエンツァスクーラー、MSGM、エリーサーブとドライヴァンノッテンで見つけることができます。

今日一緒に着るもの

パラッツォズボンがロシアの春のワードローブの最も実用的な部分ではないことを予約する価値があります。汚れを恐れずに身に着けるためには、少なくとも乾いたアスファルトを待つ価値があります。着心地がない場合は、Proenza Schoulerの推奨する幅の広いズボン、またはバレンシアガの推奨するレザージャケットを着用してください。彼らは巨大なダウンジャケットと短いシープスキンのコートで見栄えがします。

風合いを恐れてはいけません：パラッツォレザーズボンやワイドジーンズは一見したところ珍しいだけに見えます。あなたがそれらを単純なブラウス、わずかに増加した肩線またはタートルネックを持ったジャケットと組み合わせるならば、あなたは仕事とパーティーに適している毎日のためにセットを得ます。暖かい季節には、シルクや亜麻で作られたパラッツォを、ボディスーツ、クロップトップ、薄手のTシャツなど、幅の広い底のバランスをとることができるものと一緒に着用できます。

少しトリミングされたパラッツォパンツは組み合わせのための最も簡単な選択肢です。冬にはスニーカーとラフな靴にフィットし、夏には子猫のかかととサンダルを着用します。代わりに、かたまりのあるかばんや籐のかご、そしてつばの広い帽子をかぶることもできます。

写真： ウィキメディア・コモンズ、ユナイテッド・アーティスト・スタジオ、Ji Oh、Melitta Baumeister、Joseph